Культура и искусство — рецензии — стр. 5

Клинт Иствуд без сомнения фигура космических масштабов, почти 70 фильмов за его спиной и 60 лет в кинемотографе, несмотря на то что активно сниматься он стал около 30 лет. 5 оскаров, миллиарды кассовых сборов и миллионные состояния на счетах.

Вот об этом рассказывает в этой книге Марк Элиот а не о жизни мистера Клинта. Подробно описывая как он добрался до того или иного сценария, попутно сколько барышень обрюхатил и с кем дружил организмами во время съёмки. На этом как бы и всё! Это очень скучно когда на трёхста страницах рассказывают о 60 фильмах подряд, словно открыл раздел фильмография с краткими аннатациями к каждому фильму!

К сожалению такое мне не очень по душе, всё же меня интересует больше как он предумывал сценарии или подходил к ролям или что делал пока не снимался, как та или…

Хорошего про издание могу сказать, что качество бумаги прям прекрасное! Пролежав двадцать лет на полке в ожидании своего часа и пережив четыре переезда, журнал смотрится до сих пор как новенький. Краски репродукций не выцвели и не потускнели.

В журнале всего 32 страницы, и большую их часть занимают репродукции. Текста мало, и тот какой-то неудалый. Мне кажется, про Моне столько всего написано, что уж можно было постараться и сделать издание поинтереснее.

Немного скудных фактов биографии, чуть-чуть о творчестве и импрессионизме и разбор картин. Причем такой, плохой разбор, на мой взгляд. Я и в литературе не люблю, когда критики заводят песню "что хотел сказать автор", а уж в живописи и подавно. Ничего не хотел, рисовал прекрасное. А если что-то и хотел, в чужую голову не влезете и не…

Эта книга предназначена для интересующихся театром кукол, и особенно китайским. Она непросто написана. Здесь миллион сносок об исторических событиях, о знаменитых личностях Китая. И если эта страна вас совсем не интересует, лучше не читать. Столько имён, чуждых глазу и слуху, что ты просто морально устаёшь во время чтения. А конкретно эта книга о системах кукол, которые в Китае распространены. Знакомые у нас, типа перчаточных и марионеток, и совсем непонятные - пороховые. Когда читаешь, надо обязательно посмотреть в Youtube, как это всё выглядит, как куклы двигаются. Это поразительно! Китайское мастерство тут просто поражает воображение. Этот театр кардинально отличается от русского. Также очень подробное объяснение каждой куклы, с картинками, как она выглядит, во что одета, как ей…

Замечали, например, что начинаете читать новую книгу — неинтересно, начинаете смотреть очередной фильм — опять неинтересно? Всё предсказуемо, старая жвачка жуется.

Современный философ (немецкий, корейского происхождения) Бён Чхоль Хан заметил и захотел об этом поговорить. Получилось как бы в продолжение «Общества усталости», которое я у него читала. И много знакомых лиц вроде философа Вальтера Беньямина.

Но мне без разницы, кого он себе в поддержку привлекает и цитирует, если из этого складывается нечто любопытное. А складывается, если коротенько, вот что.

«Повествование и информация – это противодействующие силы» Когда люди рассказывали друг другу истории, это усиливало в них способность к эмпатии и объединяло в сообщества. Был рассказчик, и были слушатели. Повествование предполагает…

Что я могу сказать, сама книга хорошая, но, если вы хотите быстро освоить базу по колористике, она скорее всего будет трудна для восприятия. Поток сознания автора состоит из философских размышлений о цвете, иногда его уносит в околонаучную вкусовщину и отсебятину, иногда это вполне точные замечания из личного опыта. Все это разбавляется некоторыми советами-упражнениями как улучшить навык работы с цветом. Основная проблема книги, не в том, что она слишком академична и не подходит для совсем начинающего дизайнера. Основная проблема книги состоит в том, что отсылки на картинки разбросаны по книге таким образом, что ты должен постоянно бегать с 15 рисунка на 52, чтобы понять, что вообще хотел сказать автор. Упражнения не структурированы и не совсем понятно, в чем собственно заключаются, и…

Книга захватила ближе к концу. Именно во второй половине начинается искусство и одержимость им главной героини. Встречи с художниками, имена, картины, выставки понеслись с огромной скоростью, чего не было большую часть книги. Размеренная, хотя и не скучная жизнь богатой американки, открывшей миру десятки имен, пронеслась молниеносно. Рекомендую для всех любителей мемуаров, но для любителей искусства посоветую не обольщаться на счет названия "одержимой искусством"

Автор книги настоящий знаток того, о чем рассказывает. Это авторская коллекция историй и находок о книге и не-книге в нашем окружении и произведениях живописи. Рекомендую всем любящим чтение, фанатам библиотек и искусства

Это история иллюстраций, которые сделал Сандро Боттичелли к "Божественной Комедии" Данте. Автор вкратце касается Данте, его жизни, истории написания Комедии, ее взаимоотношения с Флоренцией после смерти Данте, потом мы пробегаем по Флоренции 15 века, времени Козимо и Лоренцо Медичи, знакомимся - мельком - разными героями эпохи и самим Боттичелли, останавливаемся на истории создания им иллюстраций к Данте, а потом переходим к путешествиям и приключениям тех иллюстраций во времени и пространстве. Вот они забыты и потеряны, вот они никого не интересуют, вот о Боттичелли опять начали говорить с интересом, вот и иллюстрации, проблемы которых еще не кончились, потому что о них заговорили.

книга интересна, хотя она не даст ни полной истории Боттичелли, ни полного анализа его работ. Но для этого…

В книге рассказаны истории о памятниках некрополя, что интересно, авторы отражают информацию с разных строн.

В контексте истории, когда был сделан памятник, о его архитекторах/авторах, о усопших.

Фотографии прекрасные, очень советую.

Вся моя жизнь прошла с книгами, я по профессии библиотекарь. Книги были и выцветшие советские, и глянцевые новые, и редкие фолианты, и макулатуроподобные. Портрет библиотекаря Джузеппе Арчимбольдо, обнаруженный в современном редком издании, всегда заставлял удивляться. Не знала, что Книга как объект и результат культурного процесса может еще как-нибудь пригодиться в быту. Да, использовала сама книгу как подставку, чтобы приподнять ребенка или себя, но не более. Пиетет ее завораживал, а библиотеки и книги были частью детства. Книга Ю. Щербининой заставила задуматься о том, что этот культовый предмет в любые времена мог кроме духовной функции нести и утилитарную, приспособленческую. Прекрасное тело книги резали, сгибали, обрывали как липку, подменяли картинами и дерматином, использовали…

Антикапиталистическая и профеминистическая книга под прикрытием обсуждения темы постмодерна. 

Эту книгу можно не читать всю и сразу. Но она из тех книг, к которым хочется возвращаться. Можно открыть на любой странице и снова получить удовольствие от интересных фактов, собранных с любовью и профессионализмом автором для нас. Любопытности, необычайности человеческие фантазии - - читайте и наслаждайтесь.

Насколько понимаю, ранее полностью или частично книга выходила под названиями «Ностальгия по Японии» и «Гастрольный роман». Очень интересно и познавательно, если вас в принципе интересует закулисная жизнь театра, особенно на гастролях. Что однозначно в плюс: это не сборник актерских баек, а вполне серьезное, местами даже драматичное, произведение. Очень хорошо выписаны все действующие лица. Разве что на себя самого Рецептер явно пожалел красок, что тоже похвально. Хорошо описана эпоха с её «приметами времени». И однозначно в плюс огромные, хотя и не всегда мотивированные, отступы в историю БДТ. Что в минус: сумбур. Автор начинает рассказывать одну историю, внезапно вспоминает другой похожий случай и описывает его, а после этого не возвращается к изначальной истории, а переключается на…

Автор книги, американский кинорежиссер и сценарист Квентин Тарантино , рассказывает о Голливуде, о кино конца 60-х - 70-х годов, того времени, когда Квентина стал "гиком-синефилом", когда сформировалось его видение кино и, когда кино было максимально свободным (по мнению Тарантино, 70-ые самое смелое время в голливудском кино, жаль, что оно сменилось "трусливыми" 80-ми).

В начале 70-х Квентину было 7 лет и следующие 10 лет - это период взросления Тарантино, но, одновременно, это период значительных изменений в кинопроизводстве - становление Нового Голливуда. Расцвет в 60-х годах массовых молодежных движений и массовых молодежных выступлений (хиппи, черные пантеры, студенческие бунты в кампусах, антирасистские и антивоенные протесты) привел к серьезным изменениям всего американского…

Уникальная по содержанию и охвату материала книга. Давно собирая книги о книгах могу со всей уверенностью сказать, что подобного издания нет ни на русском ни на английском ни на французском языках. Интереснейшие факты, не сухие и отстраненные, но с отчетливым и явно высказанным мнением (и уж кто, кто а Юлия имеет на него право более чем кто бы-то ни было), с которым можно спорить или не соглашаться (я правда согласен практически во всем), но узнать как минимум полезно, для всех, кому не безразлична книга. Несколько удивляют "жалобы" на сухость языка. Все же перед нами не развлекательный бульварный роман и не комикс, а добротное научно-популярное издание, в меру эмоциональное, но при этом написанное хорошим , в меру легким слогом. Любой прочитавший эту книгу потратит время с пользой.

Это в юности я считала, что книжки с картинками для малышей. Чем старше становлюсь, тем больше люблю разглядывать картинки сама. А тут целая книга одних только картинок, да каких! Любимые и любимейшие персонажи в том самом, единственном варианте исполнения, который только и может быть. Даже целый день, посвященный рассматриванию, не приблизил меня к насыщению зрительными образами. Смотреть надо всякий раз, когда мысль обращается к Терри Пратчетту. А уж сопровождать любое чтение его книг - непременно.

У этой книги есть один огромный плюс: она маленькая и написана очень простым языком. Больше, увы, хвалить нечего, поэтому читается быстро. Обозначенная как критика, книга не тянет даже на сборник анекдотов. Мутности начинаются прямо с предисловия, где автор обращается ко всем учителям литературы с просьбой не заставлять школьников писать сочинения, мол, ни к чему хорошему это не приведет. Если судить по данной книге, то действительно, ни к чему хорошему не привели попытки научить маленького Валеру писать тексты на заданную тему. Нечто похожее век назад написала И.Одоевцева: рассказы о людях, с которыми она встречалась или о которых слышала. Получилось интересно, связно, красиво. У В.Печейкина вышел сборник текстов в стиле что-вижу-о-том-пою: пересказ известных баек (в лучшем случае), тут…

Это книга о безусловной любви смотреть кино.

Но книга не только о фильмах, она очень автобиографична. Много подробностей о жизни, семье, окружении, взрослении автора. О том, как любовь к кино может формировать нас самих.

Конечно, не все любители кино станут режиссерами, сценаристами или кинокритиками. Но у всех нас если любимые фильмы, которые мы пересматривали миллионы раз. Истории, которые мы переживаем с киногероями и образы актёров, подаривших нам их, отчасти формируют наше отношение к жизни. Нам хочется быть такими же смелыми и находчивыми, также любить. Другие же персонажи вызывают такое отвращение и страх, что молишься никогда не повстречать таких подонков на своем пути.

Однажды, когда я понял, что мне дозволено то, что запрещается другим детям, я спросил маму почему. Она ответила:…

Люблю исторические и биографические фильмы. Но вот с книгами того же жанра у меня складывалось редко. Начинаешь читать какую-нибудь биографию и странице на дцатой засыпаешь. Пытаешься начать снова и история повторяется. Мне всегда было грустно и обидно, что биографии выдающихся людей пишут такие скучные писатели/журналисты/публицисты. И, пожалуй, что я впервые столкнулся с биографией, которая писалась еще тогда, в далеком 1968 году, когда все было в самое расцвете и историей называться не могло.

Возможно, что мои восторги и высокие оценки связаны именно с этим. С некоторым опытом первооткрывателя, когда на чтобы у тебя не упал глаз или какие бы новые знания ты не получил, за все хочется давать Нобелевскую премию. Но это книга, действительно, невероятная. От нее не хотелось отрываться, но…

Данная тема актуальна в наше время, мы стали слишком много обращать внимание на усталость. В этой книге нет практических действий как бороться с усталостью. Для расширения кругозора очень полезна. Можно узнать то, как усталость воспринималась в разное время, у разных людей. Сам автор - французский историк и социолог, сотрудник Высшей школы социальных наук, поэтому взгляд на данную проблему будет профессиональный.

Как и другие книги в серии - очень неплохое поверхностное изложение, позволяет составить общее представление и решить - хочется ли нырнуть глубже или нет. И искусство Кореи не подвело - довольно много периодов, много художников, жанров и подходов. Трагическая история полуострова дала немало пищи и для подражания и для отрицания - что в общем-то является двигателем искусства.

Книги серии шикарно иллюстрированы, очень красиво сверстаны. Этого не отнять.

Как мне показалось у автора слегка суховатый язык преподавания, хочется донести побольше и вдолбить в абитуриента, поэтому некоторые сентенции повторяются несколько раз. Не скажу что мешало и может для некоторого запоминания так лучше, но в подобной книге я скорее жду более популярного, чем научного языка.

Всем, кто интересуется искусством и…

Нужно понимать изначально - это не какая-то глубокая философская работа о природе красоты. А скорее глянцевая брошюра о том, какая красота продаётся и покупается. Авторы - дезигнеры, и это чувствуется практически в каждой строке. Нет, они молодцы, что в силу своих возможностей как следует покопались и в истории, и провели "исследования" в своей инсте, но сказать, что эта работа имеет вес в понимании природы красоты - такого нет. Конечно, как яркий, иллюстрированный журнал - это книга хороша и полезна для тех, кто любит продавать. Особенное всякое говно, наполнив обложку шоколадом.

Эта книга под стать времени - клиповое мышление, тик-токи и красивые инст-профили... вот это вот всё. Яркое, с быстро меняемыми кадрами и звуками. Но тут как и с рилсами - посмотрел, может даже скинул кому, и...…

Очень интересный взгляд на то, что такое в принципе миф. С критикой многих устоявшихся подходов - в первую очередь толкования мифов как "Это иносказание того-то", фрэзеровского возведения абсолютно всех мифов к обрядам (и пропповского запихивания туда же сказок). Сравнение мифа со сказкой, эволюция понятия "авторство" - что искать "авторов мифа" бессмысленно. Приложение всего этого к скандинавскому мифу, сравнение мифологических и героических сказаний в Эддах. P.S. В который раз радуюсь, что читаю для кругозора и художественного творчества, а не изучаю филологию профессионально. Сколько авторов - столько и последовательно, убедительно изложенных мнений (и критики чужих позиций), и одно дело - сделать вывод для себя, к какой точке зрения ты склоняешься, а другое дело - искать в теориях…

Эту книгу можно воспринимать как произведение искусства (так как тут много работ Фриды) и как биографию.

Конечно, все знают о талантливой женщине Фриде Кало. Её творчество плотно связано с её трагедией.

В её картинах можно прочитать всю боль, которую она испытывала и переживала.

Автор Кристина Буррус проделала прекрасную работу и собрала очень много интересных материалов о жизни Фриды. Подробно рассказывает о семье, политических событиях и автокатастрофе, последствия которой отразились на жизни Фриды.

Очень интересно. Мне, как человеку увлекающимся искусством, было ценно получить такие знания.

Анастасия Головина умеет рассказать об архитектуре с точки зрения специалиста, показать, что архитектурные элементы - не случайная причуда, что каждая деталь хороша там, где она уместна. Учит замечать вещи, на которые мы без подсказки не обратили бы внимания.