Рисуем сами по книгам и пособиям. — 146 книг — стр. 3

В книге представлены базовые понятия курса учебного и академического рисунка натюрморта, пейзажа, портрета; рассматриваются основные закономерности построения художественной формы на плоскости графического листа; раскрываются технические и художественные особенности рисунка карандашом.

Пособие адресовано всем желающим овладеть техникой и навыками рисунка, может быть использовано при самостоятельной работе над основами и практикой рисунка начинающими художниками и всеми, кто интересуется изобразительным искусством.

В книге представлены базовые понятия курса учебного и академического рисунка натюрморта, пейзажа, портрета; рассматриваются основные закономерности построения художественной формы…

Теоретическое обобщение опыта ведения учебного рисунка в персональной мастерской, а также коротких зарисовок - набросков, как их именуют в это профессиональной среде, представляют безусловный интерес для осваивающих профессию художника. Это тем более актуально, что в сложившихся сегодня реальных жизненных обстоятельствах, столь необходимые и даже рекомендуемые учебными программами задания, не всегда становятся обязательными, нередко игнорируются. Данный труд важен потому, что в распоряжении сегодняшнего студента много столь соблазнительных способов, подменяющих серьезную углубленную работу. Научно-методический сборник "Наброски и учебный рисунок", подготовленный доцентом В.А.Могилевцевым, возвращает нас к замечательным традициям русского изобразительного искусства. Кажется, Конфуций когда-то сказал, что лучше зажечь одну свечу, чем клясть темноту. Думаю, что опыт работы автора по организации и проведению занятий учебным рисованием, а также выполнению набросков, принесет большую пользу в подготовке художников и, несомненно, будет с благодарностью воспринят студентами, преподавателями и всеми художниками, стремящимися стать творцами, отражающими окружающую их жизнь.

Теоретическое обобщение опыта ведения учебного рисунка в персональной мастерской, а также коротких зарисовок - набросков, как их именуют в это профессиональной среде, представляют…

Городские наброски - одно из самых активно развивающихся направлений в современном изобразительном искусстве. В этой книге вас познакомит с ним Томас Торспеккен, известный американский художник, более 10 лет проработавший в анимационной студии Уолта Диснея. В последние годы он прославился своим популярным блогом Analog Artist Digital World, где ежедневно выкладывает по одному рисунку, сделанному в городской среде с натуры. Вы узнаете, какие техники он использует, как выбирает темы и сюжеты для работы, и что делает его рисунки настолько яркими и полными жизни.

Городские наброски - одно из самых активно развивающихся направлений в современном изобразительном искусстве. В этой книге вас познакомит с ним Томас Торспеккен, известный…

Обращаясь к опыту академического рисования художников разных стран и народов — А. Дюрера, Леонардо да Винчи, И. Крамского, П. Чистякова и других, автор раскрывает теоретические и практические основы рисунка. Особо выделены материалы по педагогическому рисунку, овладеть которым необходимо каждому преподавателю изобразительного искусства. Книга воспроизводит фрагменты рекомендаций и специальных рисунков из популярных в прошлом старинных пособий по рисованию.

Обращаясь к опыту академического рисования художников разных стран и народов — А. Дюрера, Леонардо да Винчи, И. Крамского, П. Чистякова и других, автор раскрывает теоретические и…

Это великолепное введение в очаровательный мир китайского рисунка кистью, снабженное практическими советами о материалах и инструментах.

Ряд различных по степени сложности программ, с ясными и выразительными иллюстрациями, шаг за шагом объясняющими особенности техники.

Простые и понятные советы для начинающих.

Это великолепное введение в очаровательный мир китайского рисунка кистью, снабженное практическими советами о материалах и инструментах.

Ряд различных по степени сложности…

Перед вами первая книга из серии учебных пособий, основанных на разработанной нами методике преподавания акварели. Учебников, именно обучающих рисованию, по большому счету, в нашей стране нет. И скептики вполне разумно возразят: «Разве можно научить рисовать по учебнику, тем более так, как это преподают в художественных школах?»

Школа акварели Сергея Андрияки - школа, где мастер-классы проводят художники. Хотя наша методика и основана на многовековых традициях академического рисунка, она ни в коей мере не отказывается от современного восприятия мира. Обучая рисованию, мы стараемся максимально раскрыть и развить индивидуальность каждого ребенка, не вгоняя его в тесные рамки сухого «дистиллированного» академизма. Но, что может показаться удивительным, именно обретая свой неповторимый стиль, человек по-новому открывает для себя произведения великих мастеров прошлого. Наш учебник построен по тому же принципу, что и обучение в нашей школе: это своего рода домашний мастер-класс, где в качестве образца представлены работы учителя, а затем даны доступные, ясные, проиллюстрированные шаг за шагом описания выполнения задания.

Перед вами первая книга из серии учебных пособий, основанных на разработанной нами методике преподавания акварели. Учебников, именно обучающих рисованию, по большому счету, в…

СКЕТЧИ. 50 КРЕАТИВНЫХ ЗАДАНИЙ ДЛЯ ДИЗАЙНЕРОВ - это практическое руководство по изучению принципов дизайна и освоению новых способов творческого мышления. В книге собраны креативные задания, которые в дальнейшем вы сможете положить в основу своих проектов. Экспериментируя со словами, двухмерными фигурами, необычными скетчами, шрифтами и так далее, вы прочувствуете весь процесс работы дизайнера, а также узнаете, как он может быть модифицирован, чтобы и работать было интересно, и результат получился ошеломляющий. Многочисленные примеры произведений ведущих дизайнеров и художников подарят вам возможность увидеть, как эти профессионалы мыслят и как они смотрят на мир.
Упражнения, предложенные в книге, будут интересны художникам с любым уровнем подготовки. Они направлены на то, чтобы развить ваши креативные способности и научить активно использовать их на всех этапах работы, начиная с генерации идеи и заканчивая ее воплощением.

Об авторе
Уитни Шерман более 25 лет является практикующим дизайнером и преподавателем. Она занимается обучением студентов и аспирантов, а также профессиональным развитием начинающих и опытных художников.
Эту книгу создала дизайнер и преподаватель с более чем 20-летним опытом в этой сфере, Уитни Шерман, и своей целью она ставит научить как студентов, так и профессионалов всевозможным нестандартным дизайнерским хитростям. Делает она это в форме игры, так что будет не только полезно, но и весело! Идеи, которые появятся у вас в результате выполнения предложенных заданий, вы сможете затем использовать в своих реальных проектах.

СКЕТЧИ. 50 КРЕАТИВНЫХ ЗАДАНИЙ ДЛЯ ДИЗАЙНЕРОВ - это практическое руководство по изучению принципов дизайна и освоению новых способов творческого мышления. В книге собраны…

Книга знакомит с перспективой в изобразительном искусстве и содержит инструкции по её выстраиванию и использованию при создании иллюзорного пространства в рисунках.

This is an absolutely fabulous addition to the incredibly successful "Drawing, Doodling and Colouring" series, which will appeal to anyone with a flair for fashion or a desire to doodle. Stylish pictures invite you to decorate dresses, fill in shop windows, design fashion items such as catwalk outfits, handbags, jewellery and even children's clothes. You can doodle hairstyles and make-up, draw funky T-shirt designs, design Christmas party dresses and colour in patterns influenced by fabric designs, buttons and bows.

This is an absolutely fabulous addition to the incredibly successful "Drawing, Doodling and Colouring" series, which will appeal to anyone with a flair for fashion or a desire to…

You'll find lots of draw, doodle and colour in this exciting drawing, doodling and colouring book for girls.

The Art of Urban Sketching is both a comprehensive guide and a showcase of location drawings by artists around the world who draw the cities where they live and travel. This beautiful volume explains urban sketching within the context of a long historical tradition and how it is practiced today. It includes profiles of leading practitioners, a discussion of the benefits of working in this art form, and shows how one can participate and experience it through modern-day social networks and online activity. The book is illustrated with over 700 beautiful, contemporary illustrations, and includes artists’ profiles and extended captions where these urban sketchers share their stories, tips and tools. With sketches and observations from more than 50 cities in more than 30 countries, the book offers a visually arresting, storytelling take on urban life from different cultures and artistic styles, as well as insight into various drawing techniques and mediums.

The Art of Urban Sketching is both a comprehensive guide and a showcase of location drawings by artists around the world who draw the cities where they live and travel. This…

Bring to life these magical people from the 'otherworld', using this resource of constructional drawings of heads, hands, bodies and wings, and trace-off outlines you can adapt to suit your own ideas. Whether you are a newcomer to the world of fairy art or a more experienced artist, and whether you are working with traditional media or on a computer, this book is a must-have.

Bring to life these magical people from the 'otherworld', using this resource of constructional drawings of heads, hands, bodies and wings, and trace-off outlines you can adapt to…

Concepts are where all great ideas begin. Whether scribbled in a sketch pad or on a napkin, concepts are a way for artists to develop their skills and discover interesting shapes and forms that can be developed into their next masterpiece. In Sketching from the Imagination, 50 talented traditional and digital artists have been chosen to share their sketchbook works, from doodled concept sketches to fully rendered drawings. A visually stunning collection packed full with useful tips, Sketching from the Imagination is an excellent value resource for concept design to inspire artists of all abilities.

Concepts are where all great ideas begin. Whether scribbled in a sketch pad or on a napkin, concepts are a way for artists to develop their skills and discover interesting shapes…

25 разделов книги охватывают все аспекты техники рисования, построения композиции, выбора пропорции, отражения света и тени, восприятия и понимания жеста, а также все особенности контурного рисунка по памяти и с репродукции.

Доходчиво и понятно, через систему заданий и упражнений автор последовательно раскрывает весь спектр знаний и умений, необходимых для освоения мастерства художника.

Упражнения, рассуждения и советы, предлагаемые автором, охватывают все вопросы практического рисования тушью, малками, акварельными и масляными красками.

Для широкого круга начинающих художников.

25 разделов книги охватывают все аспекты техники рисования, построения композиции, выбора пропорции, отражения света и тени, восприятия и понимания жеста, а также все особенности…

Автор настоящего исследования Николай Эрнестович Радлов (1889— 1942) занимал видное место в русской предреволюционной, а также советской художественной жизни 1920—1930-х годов. Он был яркой и разносторонней личностью: талантливым рисовальщиком-портретистом, карикатуристом, книжным иллюстратором, педагогом, критиком и теоретиком искусства.
В настоящей книге Радлов излагает основы методологии рисования с натуры, раскрывает профессиональные секреты и тонкости.
Издание богато иллюстрировано.

Автор настоящего исследования Николай Эрнестович Радлов (1889— 1942) занимал видное место в русской предреволюционной, а также советской художественной жизни 1920—1930-х годов. Он…

These instructional drawing books have a highly visual and practical approach. With the aid of step-by-step drawings, the authors - all professional artists or teachers - explain clearly and concisely how to use pencil, pen and ink, Conte and charcoal.
The series covers a comprehensive range of popular subjects and each title contains sections on materials, composition, perspective and different drawing techniques - both traditional and innovative.

These instructional drawing books have a highly visual and practical approach. With the aid of step-by-step drawings, the authors - all professional artists or teachers - explain…

These instructional drawing books have a highly visual and practical approach. With the aid of step-by-step drawings, the authors - all professional artists or teachers - explain clearly and concisely how to use pencil, pen and ink, Conte and charcoal. The series covers a comprehensive range of popular subjects and each title contains sections on materials, composition, perspective and different drawing techniques - both traditional and innovative.

These instructional drawing books have a highly visual and practical approach. With the aid of step-by-step drawings, the authors - all professional artists or teachers - explain…

These instructional drawing books have a highly visual and practical approach. With the aid of step-by-step drawings, the authors - all professional artists or teachers - explain clearly and concisely how to use pencil, pen and ink, Conte and charcoal. The series covers a comprehensive range of popular subjects and each title contains sections on materials, composition, perspective and different drawing techniques - both traditional and innovative.

These instructional drawing books have a highly visual and practical approach. With the aid of step-by-step drawings, the authors - all professional artists or teachers - explain…

In this engaging and handsome book, Cammy Brothers takes an unusual approach to Michelangelo's architectural designs, arguing that they are best understood in terms of his experience as a painter and sculptor. Unlike previous studies, which have focused on the built projects and considered the drawings only insofar as they illuminate those buildings, this book analyses his designs as an independent source of insight into the mechanisms of Michelangelo's imagination. Brothers gives equal weight to the unbuilt designs, and suggests that some of Michelangelo's most radical ideas remained on paper.
Brothers explores the idea of drawing as a mode of thinking, using its evidence to reconstruct the process by which Michelangelo arrived at new ideas. By turning the flexibility and fluidity of his figurative drawing methods to the subject of architecture, Michelangelo demonstrated how it could match the expressive possibilities of painting and sculpture.

In this engaging and handsome book, Cammy Brothers takes an unusual approach to Michelangelo's architectural designs, arguing that they are best understood in terms of his…

Марина Москвина - автор детских и взрослых книг, романа "Гений безответной любви", повестей-странствий: в Гималаи - "Небесные тихоходы", в Японию - "Изголовье из травы", в Непал - "Дорога на Аннапурну". Книга на любой возраст - "Моя собака любит джаз" была удостоена Международной золотой медали Андерсена. Около десяти лет на "Радио России" она выходила в эфир с авторской развлекательно-философской программой "В компании Марины Москвиной" и десять лет вела мастер-класс по развитию творческих способностей и обучению искусству письма в Институте Современного Искусства на факультете журналистики. Свою новую книгу она посвящает ученикам, которыми можете стать и вы, если захотите.

Марина Москвина - автор детских и взрослых книг, романа "Гений безответной любви", повестей-странствий: в Гималаи - "Небесные тихоходы", в Японию - "Изголовье из травы", в Непал -…