Лучшие книги Андрея Дмитриевича Чегодаева

В этой книге рассказывается о зарождении и развитии импрессионизма и о самых известных полотнах, принесших ему мировую славу. Вы узнаете много интересного о жизни художников, об их взаимоотношениях, о трудностях и невзгодах, сопутствовавших их борьбе с салонным академизмом и консервативными чиновниками от искусства. Вы познакомитесь со стилем и техникой импрессионистов, с темами и сюжетами, позволившими им увидеть окружающий мир в совершенно новом свете: Эдуарда Мане, Клода Моне, Огюста Ренуара, Эдгара Дега, Камилла Писсарро, Альфреда Сислея. Книга снабжена цветными иллюстрациями.

Книга историка искусства, доктора искусствоведения, профессора А.Д.Чегодаева, автора многих книг и статей об искусстве Франции, Англии, США 18-20 веков, а также о советском искусстве, посвящена великому французскому художнику Эдуарду Манэ. Творчество Э.Манэ - одна из вершин реалистического искусства 19 века, одна из вершин реалистического искусства 19 века, одна из самых ярких и значительных страниц истории французской и мировой художественной культуры. Подробное исследование жизни и творчества Э.Манэ дано в этой книге впервые в советском искусствознании. В книге представлено 167 репродукций.

Издание 1978 года. Сохранность очень хорошая. В сборник статей советского ученого, доктора искусствоведения профессора А.Д. Чегодаева включены статьи, рассматривающие важные общие закономерности развития искусства Запада в 18 и 19 вв., и ряд

Эта книга посвящена творчеству американского живописца, скульптора, архитектора, рисовальщика, гравера и писателя Рокуэлла Кента (1882-1971).
Есть только один Рокуэлл Кент. Его видение открыло для нас бескрайние просторы небес Севера, его жителей и их повседневную жизнь. Он воссоздал прекрасный, не испорченный цивилизацией мир Аляски, Гренландии, Арктики и всех тех мест, где он побывал, а также его родины — Соединенных Штатов Америки.

Издание представляет собой альбом цветных и тоновых репродукций с картин Рокуэлла Кента, современного американского художника и графика. Издание дополнено критической статьей.

Прямой потомок Чингисхана и зять М.О.Гершензона, князь Андрей Дмитриевич Чегодаев (1905-1994), доктор искусствознания, профессор, художественный критик, знаток русского и западного изобразительного искусства, старого и нового, близко знавший едва ли не всех современных ему художников, оставил книгу страстных воспоминаний, полных восторга (или негодования) по отношению к людям, о которых он пишет.

В издании рассмотрены различные школы и представители американского искусства от войны за независимость до середины XX века. Исследование сопровождено фотоиллюстративным материалом, дающим наглядное представление об искусстве США.

Книга профессора А.Д.Чегодаева об искусстве Соединенных Штатов Америки, написанная зимой 1974-1975 года, включает историю американской живописи, скульптуры, графики и архитектуры с конца XVII века до третьей четверти XX. Основное внимание в этой книге отдано первому расцвету искусства США после Войны за независимость и американской революции, в конце XVIII и начале XIX века, высокому подъему реалистической живописи и скульптуры в конце XIX и начале XX века.
Издание содержит богатейший иллюстративный материал.

Альбом посвящен творчеству советского графика Соломона Боима. Его акварели отличают поэтичность и точность изобразительных решений.

Издание 1989 года. Сохранность хорошая. Автор - крупнейший советский историк искусства - всесторонне и во всем многообразии явлений рассматривает художественную культуру XIX века, сложившуюся под влиянием идей Великой французской революции. В

Альбом подготовлен по материалам выставки, прошедшей в музее изобразительного искусства имени А.С.Пушкина в Москве. Альбом содержит множество репродукций и очерк о французских живописных полотнах, принадлежащих национальной художественной галерее Вашингтона.

Из предисловия автора: "В эту книгу избранных статей о советской живописи и советской графике включена лишь малая доля из написанного и изданного мною за полвека. Я очень придирчиво и пристрастно выбрал те тексты, которые счел не

В этом сборнике читатель найдет этюды о старом и новом искусстве, общие характеристики таких богатых творческими достижениями эпох, как Древняя Греция, французское искусство Возрождения, романтизма и импрессионизма; характеристики живописцев Ватто и Пикассо, скульптора Майоля; а рядом - большая серия очерков о таких выдающихся мастерах советской живописи и графики, как П. Кончаловский, М. Сарьян. В. Фаворский, Н. Купреянов, С. Герасимов, Д. Шмаринов, Ю. Пименов, А. Дейнека, М. Родионов, Д. Дубинский, А. Никич. Такой разнохарактерный подбор не случаен. Недаром автор со свойственной ему категоричностью назвал сборник - "Мои художники".…

Книга о жизни и творчестве выдающегося английского художника XIX века Джона Констебля.
Джона Констебля можно смело назвать отцом реалистического пейзажа нового времени. В простой неприкрашенной сельской природе он увидел неиссякаемый источник красоты и величия, сумев пронизать глубокой поэзией самые обыденные ее картины.
Стремясь к предельной конкретности и правдивости изображения, Констебль впервые стал писать свои пейзажи непосредственно с натуры, а его смелая живописная техника во многом предвосхитила достижения барбизонцев и импрессионистов.

Рафаэль Сойер - один из самых значительных и самых привлекательных художников Америки. Альбом содержит картины и рисунки художника.

В первой части учебника по истории советского изобразительного искусства рассмотрен процесс становления и развития советской живописи, скульптуры и графики с 1917 по 1941 год. Она состоит из трех глав: глава первая - "Советское изобразительное искусство в период иностранной военной интервенции и гражданской войны (1917-1920)", вторая - "Искусство в период восстановления народного хозяйства, борьбы за социалистическую индустриализацию страны и создания колхозного строя (1921-1932)" и третья - "Искусство в период завершения социалистической реконструкции народного хозяйства, упрочения и развития социалистического общества (1933-1941)".

Вторая книга посвящена истории советского изобразительного искусства с середины 1941 по 1963 год. Она состоит из трех глав: глава первая - "Искусство в годы Великой Отечественной войны (1941-1945)", вторая - "Искусство в период восстановления и развития социалистического народного хозяйства в послевоенные годы (1946-1955)" и третья - "Искусство в период завершения строительства социализма и развернутого строительства коммунистического общества (1956-1963)".

Альбом, посвящённый творчеству советского живописца и графика, народного художника СССР, действительного члена Академии художеств СССР Ю. И. Пименова.

Книга - результат изучения советского изобразительного искусства коллективом сотрудников Научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусства Академии художеств СССР.
Содержит многочисленные цветные и тоновые иллюстрации.

Каталог произведений М. С. Сарьяна со вступительной статьей А. Д. Чегодаева. Сарьян Мартирос Сергеевич (1880 - 1972) - советский живописец, народный художник СССР (1960), действительный член АХ СССР (1947), действительный член АН Армянской ССР (1956), Герой Социалистического Труда (1965). Председатель Союза художников Армянской ССР (1947-51). Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1897-1904), где в 1902-1904 совершенствовался в мастерских В.А. Серова и К.А. Коровина. Участник выставок `Голубая роза`, Союз русских художников, `Мир искусства`, `Четыре искусства`.

Эта книга - не история русской советской книжной графики, сколько-нибудь полная. Автора интересовали общие закономерности развития, нашедшие свое конкретное выражение в творческих путях различных художников и в ряде наиболее значительных или наиболее характерных произведений. В своих разысканиях общих путей развития книжной графики автор прежде всего опирался на опыт ее признанных специалистов - художников-графиков, для которых занятия графикой и живописью были всегда совершенно равноправными и равноценными областями творческой деятельности. Историческая иллюстрация в широком смысле слова была главным предметом размышлений и выводов.