Читала много книг по тому, как понимать художественные произведения, и эта мне понравилась больше всех. Во-первых, потому, что почти все рассказывают про стили, дают периодизацию, обращают внимание на какие-то детали и т.д. А здесь разбираются именно основы: цвет, форма, линия, перспектива, и это в контексте развития изобразительного искусства во времени, в связи и в сопоставлении с искусством слова.
Автор предлагает обратить внимание на детали, и как их "читать", и при этом постоянно напоминает о важности целостного восприятия картины, включая контекст, в котором творил художник.
Плюс очень доступная к осмыслению подача информации, в результате чего складывается внутренняя логика понимания произведения, чего до сих пор не удавалось добиться.
Есть расхожее мнение, что японцы – страшные трудоголики, для которых понедельник начинается сразу в субботу и так по жизни без перерывов и выходных. На самом деле это не так: требовательность к работе была временным явлением, обусловленным историческими факторами - послевоенной разрухой и необходимостью восстанавливать экономику в буквальном смысле из руин. В самой же японской культуре праздников много всяких и разных: сезонных и приуроченных к определенным датам, общегосударственных и локальных, масштабных и формата школьного фестиваля. Причем некоторые праздновались даже во время оккупации.
В 1946 году жители обратились к оккупационным властям с просьбой разрешить им провести очередной танцевальный праздник. И когда разрешение было получено, в японских газетах появились заметки об…Развернуть
Кушай, худоги, говядину Рубенса,
Заедай булкой Сезана!
Осторожно,
Не обжирайся,
Сыт
Не
Будешь!
Футуризм, модернистское творческое течение в искусстве начала XX века, был достаточно скоротечным, но очень энергичным потоком, который не только размыл ветхие основы старого, но и задал русло для нового в поэзии и в изобразительном искусстве.
Одним из любопытных "завихрений" в этом потоке были так называемые литографированные книги русских футуристов, "гремучая смесь" из поэзии и работ художников. Здесь нет места скучным печатным шрифтам и унылой работе наборщика печатного текста, ведь все слова "прорисовываются", становятся частью работы художника, таким образом буквально объединяя форму и содержание. Внешний вид слов и их внутренний смысл становятся единым художественным произведением.… Развернуть
В отличие от другой книги этого издательства по теме, здесь иллюстрации отпечатаны куда лучше. Хотя тоже не идеально. Встречаются порой и мелкие и мыльные.
Тем не менее, рассматривать и наслаждаться гравюрами с этой книгой куда проще.
Композиционно книга — это набор глав, посвящённых крупным мастерам-художникам с момента зарождения жанра, до его угасания в начале прошлого века. Биографии авторов в пределах одной страницы дают поверхностное представление, очевидно, что книга расчитана на сведующего в теме читателя.
Поражает любовь японцев к придумыванию узких жанровых рамок. Оказывается, она была им присуща ещё тогда.
Удивительно, как мало известно о людях, работавших даже не так давно. Одно радует — благодаря массовости их произведения смогли добраться и до нас. Листая эту книгу становится… Развернуть
Интересная обзорная работа про эпоху Эдо с использованием гравюр, как иллюстраций. Нужно сказать, что написана книга отлично, я крайне мало знаю об истории Японии, но весь изложенный в книге материал был понятен.
Более 250 лет роста без войн до прибытия американцев позволили вырасти интересным и самобытным системам типа дороги Токайдо. Интересно попробовать посмотреть на мир изолированных японцев изнутри. Жалко, что некоторые гравюры занимают от силы четверть тетрадного листа, так что всматриваться порой придётся через силу.
Редактура у книги хромает на обе ноги. Согласование ужасно, а поверх всего ещё и автозамена (ил.), видимо редактору было настолько лень расставлять точки в ссылках на иллюстрации, что он просто прогнал через автозамену весь текст. В итоге все глаголы прошедшего времени… Развернуть
Не нашла для себя ничего полезного. Книга - сплошные пространные рассуждения с элементами художественных отступлений, которые ничего, кроме раздражения, не вызывают. Приведу несколько примеров.
Раздел "Цель планирования"
Мало того, что цели любого планирования штука, в общем-то очевидная, в разделе ничего конкретного об этих самых целях не говорится! Нет никаких конкретных примеров. Только одни общие фразы.
Раздел "Что исследовать и зачем"
Первый абзац рассказывает читателю о том, что исследование - это очень скучно! Далее цитаты:
Поиск информации очерчивает область исследуемого предмета.
Сбор данных - это сбор данных. Тестирование завершающий этап.
Элементы это то что изучается.
Люди это личности чьи поступки и индивидуальность влияют и находятся под влиянием знания и опыта и… Развернуть
Это учебное пособие, а не научно-популярное издание, но написано оно вполне доступно. Если вы (как я) интересуетесь историей книги и ее оформления, то рекомендую: очень хороший, подробный, хотя и суховатый, текст. Иллюстраций довольно много, но все-таки недостаточно, кое-что по ходу чтения приходилось искать в интернете.
Хорошо изданная и приятная книга с качественной бумагой и хорошими иллюстрациями. Текст не замудренный и читабельный. Тема квадратов в обиходе раскрыта. Сеткам уделено не так много места. Жаль, что такие книги после 2009 года практически перестали выходить, кризис на тот момент очень сильно пошатнул полиграфическую отрасль и все подобные издания сейчас выпускаются очень редко и в достаточно бюджетном оформлении, поэтому приходится выискивать подобные экземпляры по ярмаркам и в специализированных магазинах.
В одном интернет-магазине встретила мнение, что слишком откровенно для подарка. Не соглашусь. Конечно, следуя нашему законодательству, не стоит дарить совсем уж детям. А вот вступающим во взрослую жизнь вполне можно показать и рассказать об таком важном для каждого человека явлении, как интимная жизнь. Прочим же послужит хорошим подспорьем в изучении культуры Японии. Вступительные статьи информативны и настраивают на нужное ощущение от гравюр. Приятно, что после статей чувствуешь себя не "ничего я не знаю", а "что-то я об этом слышал". Весьма достойно сделанный альбом.
Похвалю и качественную печать, и удобство при чтении. Книга увесистая, но я совершенно спокойно держала её в руках.
Книга 19 века и в свое время, видно, была бестселлером. Однако в наше время ее многочисленные переиздания являются для меня загадкой.
Состоит она из пересказа античных мифов, каждый примерно на страницу, со своим заголовком. Тому же принципу следовал, создавая свой вечнозеленый хит, профессор Кун, причем сделал это более логично и поэтично. Тут же информация подана совершенно хаотично и языком устарелям, 19 века.
Образец бессвязности повествования:
Развернуть
Так проходит несколько дней; по ночам посещает Психею ее таинственный супруг, Амур, но она его не видит и только слышит его нежный голос; он просит ее не стараться узнавать, кто он: лишь только она это узнает, наступит конец их блаженству.
В Лувре находится прекрасная картина Жерара "Амур целует Психею".
По временам Психея, вспоминая…
Если коротко обобщить, то книга обо всём и ни о чём. Автор очень поверхностно пробежался по процессу разработки дизайна упаковки и её "жизни" от идеи до утилизации. Более того, сложилось некое ощущение, что четкой структуры нет, и материал подан довольно хаотично. Однако кое-какие полезные записи для себя сделать можно.
Книга вряд ли подойдёт в качестве основы для получения знаний, но может дать некое общее представление о сложности процесса изготовления упаковки и дополнить другие источники или практику.
P.S. Странное здесь название, на сайте.
Мне, как обывателю, не изучавшему досконально историю Японии, было крайне интересно почитать данную книгу. Название себя полностью оправдывает, а иллюстрации показались вполне смотрибельными.
Но что бросилось в глаза (и постоянно их "резало") -- ужасная работа корректоров/редакторов. В начале книги чуть ли не на каждой странице есть слова, у которых внезапно пропадают буквы и меняются на точки, а конец так вообще "порадовал" незаконченным абзацем: предложение просто обрывается на одной странице, а со следующей уже идёт другое, начинается новый абзац и новая смысловая тема.
В целом, читается книга легко, приводятся интересные факты. Даже если это и чья-то ВКР, как некоторые пишут, то крайне хорошо написанная и вовсе не зря обличенная в форму книги. Однако тем, кто выпускал книгу на продажу,… Развернуть
Книга не раскрывает тему импрессионизма, как течения, совсем немного говорит о его сути и смысле. Но само название предполагает, что речь пойдет об авторах произведений и их взаимодействии с общественностью, а не вовсе о том, что несло в себе течение как таковое.
И правда, о взаимоотношениях художников с общественностью, об их выставках от первых попыток заявить миру о себе до завершающих, когда они были уже широко известны и признаны. В книге приводится подробнейшее исследование многочисленных рецензий и откликов, которые получали импрессионисты, рассказывается об отношениях внутри группы и творческом развитии каждого ее члена. Мы можем проследить весь тот путь борьбы, что прошли художники - от полного неприятия и непонимания до восхищения и признания. Восхищает несгибаемость, то, как… Развернуть
Японская гравюра укиё-э для меня, как, наверное для многих ее ценителей, является в первую очередь произведением искусства. То есть, глядя на произведения Хокусая, Хиросигэ и других мастеров укиё-э, я жду от них "радости для глаз". Линия рисунка, цветовая гамма, оригинальность композиции - вот то, что привлекает взгляд в первую очередь. Но, как оказывается, гравюра укиё-э может дать человеку любознательному и наблюдательному гораздо больше. Являясь искусством массовым, гравюра укиё-э отражает различные стороны жизни Японии эпохи Эдо: особенности городского уклада и условия путешествий, достопримечательности и развлечения. Как строили дома и тушили пожары, что и где ели, как отмечали праздники, изображения каких спортсменов и актёров желали видеть в своем жилище, какими женщинами хотели… Развернуть
Не знаю, для каких целей писалась эта книга, но на обычную книгу по страноведению она не очень похожа: больше напоминает дипломную работу или методическое пособие для студентов, которые только-только готовятся познакомиться с Японией эпохи Эдо.
Как такового исторического экскурса книга, тем не менее, не даёт. Перед прочтением полезно будет прочить в парочке других источников, что это вообще за период, и как японцы к нему пришли. К этой же книге стоит обращаться за какими-то деталями быта, о которых обычно нигде не пишут. Например, о вывесках на магазинах, или о том, как лошадям оборачивали копыта соломой, чтобы они не портили дорогу. Очень было интересно благодаря гравюрам узнавать что-то новое о жизни того времени: автор работы, как мне показалось, прекрасно подобрала иллюстрации. Моими… Развернуть
Прочитала книгу по совету преподавателя одного из московских художественных вузов. Книга прекрасная, имеет образовательную направленность, но подойдёт не только студентам, но и интересующимся живописью и изобразительными искусствами в целом. Даёт ответы на многие вопросы. Поможет научиться понимать то, что хотел сказать художник, приоткрывает завесу в целый мир!
Это первая книга из серии трёх книг. В книге представлены совершенно различные полосы и аннотации к ним. По большей части книга состоит из сплошных картинок (чем она и привлекла мой взгляд). Можно найти очень даже визуально приятные варианты оформления. Ставлю твёрдую пятёрку!
Отличная книга!для тех кто только знакомится с античной мифологией это незаменимая вещь. А для людей,интересующихся живописью и которые хотят изучить ее историю и правильно "читать" великие шедевры-это та самая азбука,с которой нужно начинать. Очень удивлена что на нее нет рецензий.Книга довольно известная и увлекательная.
Книга разъясняет суть дизайна логотипов - все раскладывается по полочке, как учили (во всяком случае в нашем институте учат именно так). Кроме того, преподаватель по проектированию называет эту книгу, пожалуй, самой лучшей о логотипе.
Ее стоит прочитать один раз целиком, а затем использовать как настольное руководство, периодически возвращаясь к нему с тем или иным вопросом.
Оформление также приятное - большой формат, мягко-жесткая обложка, приятная верстка. Немного раздражали дырки на обложке, но это ничего =)
Очередной раз натыкаясь на эту книгу на полке, в который раз вопрошаю, на кой надо было тратить на неё бюджет. Огромная книга с очень мелким текстом по углам пустых страниц. Примеры логотипов иной раз просто обескураживают. Кое-какая техническая информация и тонкости оказались полезны на момент покупки, но ради этого можно было просто заглянуть в интернет и найти всё на одной странице. Теперь стоит на полке как символ дизайнерской беспечности и дорогА как напоминание о собственной глупости.
