Искусство и политика — 15 книг

Известный британский художественный критик, прозаик и эссеист Джон Бёрджер (1926–2017) анализирует с художественной и историко-политической точек зрения творчество русского скульптора Эрнста Неизвестного (1925–2016), предстающее в этом эссе как оригинальное явление антисоветского и вместе с тем антикапиталистического модернизма.

Известный британский художественный критик, прозаик и эссеист Джон Бёрджер (1926–2017) анализирует с художественной и историко-политической точек зрения творчество русского…

Основатель и руководитель Коммунистической партии Италии А. Грамши - один из самых значительных мыслителей XX в. Его идеи сформировались как в полемике с итальянским философом Б. Кроче, так и в живом диалоге с крупнейшими советскими теоретиками 1920-х годов, в частности с Н. Бухариным. 1 том издания включает статьи, письма и заметки из "Тюремных тетрадей", касающиеся как общефилософских проблем эстетики, литературы, искусства, так и отдельных, более частных вопросов, связанных с взаимоотношениями между интеллигенцией и народом, ролью массовой культуры в современном обществе.

Основатель и руководитель Коммунистической партии Италии А. Грамши - один из самых значительных мыслителей XX в. Его идеи сформировались как в полемике с итальянским философом Б.…

Основатель и руководитель Коммунистической партии Италии А. Грамши - один из самых значительных мыслителей XX в. Его идеи сформировались как в полемике с итальянским философом Б. Кроче, так и в живом диалоге с крупнейшими советскими теоретиками 1920-х годов, в частности с Н. Бухариным. Во 2 том вошли статьи и заметки из "Тюремных тетрадей" о диалектике связей национального и народного в литературе Италии. Значительное место в сборнике занимает "Театральная хроника" молодого Грамши. Здесь же впервые публикуется письмо Л. Троцкому о футуризме. Для специалистов - философов, эстетиков, социологов, а также читателей, интересующихся проблемами современной культуры.

Основатель и руководитель Коммунистической партии Италии А. Грамши - один из самых значительных мыслителей XX в. Его идеи сформировались как в полемике с итальянским философом Б.…

Эта книга посвящена пограничным зонам, в которых на короткое время пересекаются искусство и революция. Даже когда их союз терпит неудачу, он оставляет за собой заметные следы. Эти следы, отпечатки пересечений искусства с революцией, разбираются в книге Раунига на примере самых разных эстетических практик: от Курбе до русского футуризма и конструктивизма, от венских акционистов и Ситуационистского Интернационала до ФольксТеатрКаравана в Генуе. Активистские практики зачастую не входят в стандартные нарративы и архивы политической истории или теории искусства. А если они и допускаются туда, то без их радикальной составляющей. Чтобы преодолеть эти механизмы исключения и перекодировки, нужны новая теория активистских художественных практик и новый набор понятий, которые бы соединяли разделявшиеся ранее контексты. Геральд Рауниг написал альтернативную историю "долгого двадцатого века", которая противостоит плоским представлениям о линейном прогрессе, принятым в объективистской историографии. Она описывает неоднократные попытки вырваться из этого искусственного континуума, вдохновляя новое поколение художников и мыслителей на совмещение искусства и активизма. Настоящее издание - первый перевод книги Геральда Раунига на русский язык, но отдельные его статьи печатались в журнале "Логос" и газете "Что делать".

Эта книга посвящена пограничным зонам, в которых на короткое время пересекаются искусство и революция. Даже когда их союз терпит неудачу, он оставляет за собой заметные следы. Эти…

Новая книга художника Гриши Брускина - очерки революционной иконографии, прослеживающие прихотливую судьбу революции как темы и метода искусства на протяжении веков и даже тысячелетий. Брускин разбирает хрестоматийные и малоизвестные изображения из истории русской и мировой культуры, предлагает читателю неожиданные сопоставления и смелые интерпретации многочисленных шедевров от Делакруа до Малевича и Петрова-Водкина, но главное - учит смотреть на искусство как таковое - непредвзятым, заинтересованным взглядом, который преодолевает школьные стереотипы и музейные предписания.

Новая книга художника Гриши Брускина - очерки революционной иконографии, прослеживающие прихотливую судьбу революции как темы и метода искусства на протяжении веков и даже…

Текст книги принадлежит доктору искусствоведения Ю.П. Маркину - специалисту по изучению искусства Германии первой половины ХХ в. Автор имел возможность видеть и изучать официальную немецкую живопись1930-х гг. в главном фонде хранения ее в Берлине, а также сохранившиеся памятники парадной и общественной архитектуры того же времени в Берлине, Мюнхене и Нюрнберге. В центре внимания исследователя - архитектурные комплексы крупнейших зодчих рейха А. Шпеера, Г. Гислера, В. Крайса, Ф. Тодта, а также скульпторов-монументалистов А. Брекера, Й. Торака, Й. Вакерле, А. Вампера.
Особый интерес представляет раздел "Приложение" в конце книги, включающий портреты, биографии и перечень работ около ста ведущих нацистских архитекторов, скульпторов и живописцев, а также хронологию жестких законов и репрессивных действий в адрес известных деятелей культуры Германии в 1930-е гг.

2-е издание

Текст книги принадлежит доктору искусствоведения Ю.П. Маркину - специалисту по изучению искусства Германии первой половины ХХ в. Автор имел возможность видеть и изучать…

Взяв за основу ключевое понятие вагнерианской эстетики Gesamtkunstwerk (в русском переводе — «законченно-единое произведение искусства»), Борис Гройс радикально меняет точку зрения на художественный авангард XX века и его отношение к так называемой «тоталитарной эстетике». Гройсовский «Сталин» выступает метафорой не преодоления, а завершения авангардного проекта, его «отрицанием отрицания», то есть, по сути, является утверждением главного пафоса авангарда — революционного пересоздания не столько формы произведения, сколько самого зрителя.

Взяв за основу ключевое понятие вагнерианской эстетики Gesamtkunstwerk (в русском переводе — «законченно-единое произведение искусства»), Борис Гройс радикально меняет точку…

Книга является первой попыткой анализа тоталитарного искусства сталинского Советского Союза, гитлеровской Германии и муссолиниевской Италии, сделанного бывшим гражданином СССР, ныне живущим в Великобритании, где книга и вышла впервые в 1990 г.

Книга является первой попыткой анализа тоталитарного искусства сталинского Советского Союза, гитлеровской Германии и муссолиниевской Италии, сделанного бывшим гражданином СССР,…

Эта книга не потеряется в потоке "сталинианы", потому что она - особенная. Ян Плампер заглянул на "кухню" советской пропаганды, где готовился ее главный продукт - миф о "любимом вожде". Миллионы советских людей никогда не видели Сталина вживую, но были уверены, что "видели" его. О том, как и кем создавалась эта великая иллюзия, пишет Ян Плампер.

Эта книга не потеряется в потоке "сталинианы", потому что она - особенная. Ян Плампер заглянул на "кухню" советской пропаганды, где готовился ее главный продукт - миф о "любимом…

Дмитрий Хмельницкий - известный историк архитектуры, сам архитектор по образованию, последние двадцать лет живущий в Германии. Его книга "Стиль Сталин", как следует из ее названия, посвящена советской архитектуре 1930- 1950-х годов. Основываясь на документальном материале, в числе прочего, вводимом в обращение впервые и вполне сенсационном, автор рассматривает сюжет ее "сталинизации"; по его версии, это процесс не столько идеологический, сколько вкусовой, то есть целиком определяемый вкусом и стратегическими соображениями верховного заказчика. В противовес мнениям об эволюции стиля в советской архитектурной практике, Хмельницкий настаивает на персональном характере ее истории.

Дмитрий Хмельницкий - известный историк архитектуры, сам архитектор по образованию, последние двадцать лет живущий в Германии. Его книга "Стиль Сталин", как следует из ее…

В ставшей бестселлером работе Владимира Паперного, название которой давно стало в искусствознании общеупотребительным понятием, на примере сталинской архитектуры и скульптуры исследуются смысловые и стилевые особенности тоталитарной культуры. Издание снабжено многочисленными иллюстрациями.

В ставшей бестселлером работе Владимира Паперного, название которой давно стало в искусствознании общеупотребительным понятием, на примере сталинской архитектуры и скульптуры…

В книге архитектора, историка архитектуры и публициста Дмитрия Хмельницкого рассматривается процесс возникновения, развития и гибели сталинской архитектуры в течение тридцати лет ее существования - с конца 1920-х до конца 1950-х годов. События

В книге архитектора, историка архитектуры и публициста Дмитрия Хмельницкого рассматривается процесс возникновения, развития и гибели сталинской архитектуры в течение тридцати лет…

В книге рассматриваются особо значимые события, тенденции и действующие лица истории отечественного искусства первых двух послеоктябрьских десятилетий. В качестве "знаковой" доминанты этого исторического периода выделяется и подробно характеризуется

В книге рассматриваются особо значимые события, тенденции и действующие лица истории отечественного искусства первых двух послеоктябрьских десятилетий. В качестве "знаковой"…

Новое фундаментальное исследование известного историка сталинской культуры Евгения Добренко посвящено одному из наименее изученных периодов советской истории — позднему сталинизму. Рассматривающая связь между послевоенной советской культурной политикой и политической культурой, книга представляет собой культурную и интеллектуальную историю эпохи, рассказанную через анализ произведенных ею культурных текстов — будь то литература, кино, театр, музыка, живопись, архитектура или массовая культура. Обращаясь к основным культурным и политическим вехам послевоенной эпохи, автор показывает, как политика сталинизма фактически следовала основным эстетическим модусам, конвенциям и тропам соцреализма. Эта связь позволила создать новую советскую нацию, основные фобии, травмы, образ врага, культура ресентимента и весь ментальный профиль которой, окончательно сложившись после войны и пережив не только сталинскую, но и советскую эпоху, определили лицо сегодняшней России. Евгений Добренко — филолог, историк культуры, профессор Шеффилдского университета (Великобритания).

Новое фундаментальное исследование известного историка сталинской культуры Евгения Добренко посвящено одному из наименее изученных периодов советской истории — позднему…

Новое фундаментальное исследование известного историка сталинской культуры Евгения Добренко посвящено одному из наименее изученных периодов советской истории — позднему сталинизму. Рассматривающая связь между послевоенной советской культурной политикой и политической культурой, книга представляет собой культурную и интеллектуальную историю эпохи, рассказанную через анализ произведенных ею культурных текстов — будь то литература, кино, театр, музыка, живопись, архитектура или массовая культура. Обращаясь к основным культурным и политическим вехам послевоенной эпохи, автор показывает, как политика сталинизма фактически следовала основным эстетическим модусам, конвенциям и тропам соцреализма. Эта связь позволила создать новую советскую нацию, основные фобии, травмы, образ врага, культура ресентимента и весь ментальный профиль которой, окончательно сложившись после войны и пережив не только сталинскую, но и советскую эпоху, определили лицо сегодняшней России. Евгений Добренко — филолог, историк культуры, профессор Шеффилдского университета (Великобритания).

Новое фундаментальное исследование известного историка сталинской культуры Евгения Добренко посвящено одному из наименее изученных периодов советской истории — позднему…