Василий Сигарев — библиография

Детективная история, где правду узнают то жена, то муж

«Жить» - это российская драма на тему смерти и жизни. Фильм режиссера Василия Сигарева представлял Россию в 2012 году на кинофестивале в Роттердаме. Сюжет фильма разбит на три истории, где для каждого героя уготована трагическая участь – гибель самых близких людей. В одной из сюжетных линии у ребенка умирает отец, в другой по жестокому стечению обстоятельств гибнет любимый человек героини, а в третей уж и вовсе ужасная ситуация – женщина теряет сразу двух дочерей-двойняшек. Цель режиссера и смысл фильма – показать зрителю силу потери и силу воли героя. Если Вам кажется, что смысл жизни утерян после смерти родного и любимого человека, то это говорит только о вашей слабой воле и отсутствии желания борьбы, ведь это испытание, правда очень сложно и жестокое, но так значит должно было случится. Главные герои ходя по краю пропасти, их задача определится с будущими – жить дальше или просто умереть, тем самым смирится с неизбежным… Человек умеет чувствовать, страдать, любить. Он умеет принять свою судьбу, даже когда та отнимает самое ценное — близких. Отнимает вместе со смыслом жизни и с желанием жить. Отнимает вместе со всем миром. Но герои фильма не готовы мириться со своими потерями. Они бросают судьбе вызов, объявляют ей войну и доходят в ней до человеческого предела. И идут дальше, по-своему побеждая…

Однажды Тамара вышла выбросить мусор и встретила у подъезда Пашу — с бутылкой вина и желанием поговорить. Напросившись в гости, мужчина попадает в квартиру новой знакомой, а она рассказывает ему, как сильно любит мужа Лёнечку, который вывез её, «бракованную», из деревни, посадил дома за швейную машинку и назвал «гупёшкой» — в честь аквариумной рыбки, покорной, молчаливой, невольно преданной хозяину. http://vsigarev.ru/doc/gupi.html

Вольная трактовка повести А.С.Пушкина

Сценарий фильма «Страна ОЗ» "Этология – наука о генетически обусловленном поведении животных, в том числе человека, и проблемах его эволюции. Что означает: свинья бобра не родит."

"29 апреля 1890 г. Екатеринбург. Побелевший от ужаса и приступа мизантропии А.П. Чехов, завернувшись в одеяло, сидит в номере американской очень недурной гостиницы..."

Пьеса Василия Сигарева «Пластилин» рассказывает о полной трагизма жизни в провинциальном городе подростка Максима, у которого в жизни только одна радость – лепить из пластилина свой мир. Между тем, реальный мир, общество отторгает его, чувствуя в нем противовес, враждебную силу, непокорность. Общество пытается всеми силами сломать мальчика: так выходит, что каждый встречный норовит пнуть, плюнуть, растоптать – учителя, друзья, прохожие – все.
«Пластилин» - культовая пьеса Василия Сигарева (премии «Антибукер», «Дебют»), лидера молодого поколения отечественных драматургов, пьесы которого широко ставятся по всей стране и в ряде  европейских стран. Престижная английская театральная премия «Evening Standard Award» в номинации «Самый многообещающий драматург» была впервые вручена 25-летнему уральскому драматургу Василию Сигареву, благодаря его скандальной пьесе «Пластилин», которую поставили на сцене лондонского театра «Ройал Корт». Награду Сигарев получал из рук одного из самых известных современных драматургов Тома Стоппарда, который  объявил молодому драматургу, что если бы Достоевский творил в XXI веке, то он непременно написал бы «Пластилин».

Шестилетняя девочка никогда в жизни не видела свою мать. Но, однажды появившись, чтобы скоро снова уйти, мать подарила девочке маленькую нелепую игрушку — волчок. Это имя как нельзя лучше подошло и самой девочке… Девочка могла бы вырасти настоящим волком, если бы не преданная, глубокая любовь к матери, живущая в детском сердце. А мать снова и снова бежит от дочери в поисках себя, чужой любви, пытаясь устроить свою личную жизнь. Этот бег — бесконечный ряд повторяющихся ошибок, как мелодия шарманки, как вращение волчка — той единственной игрушки, что она подарила дочери когда-то. Но однажды это вращение обрывается…

Драма в 2-х действиях по мотивам романа Льва Толстого. Пьеса Василия Сигарева не является традиционной театральной инсценировкой романа Льва Толстого «Анна Каренина». Однако в основе пьесы подлинный толстовский текст, и те же, ставшие уже легендой, персонажи: Анна Каренина, Алексей Каренин, Вронский, Облонский, Бетси, Сережа. Что же отличает современный сюжет? Вся история Анны Карениной проходит перед зрителями, увиденная глазами обманутого супруга - Алексея Каренина. Любовь, долг, страсть, обязательства перед сыном - все эти вопросы терзают героев «Алексея Каренина». Один из самых серьезных и молодых современных русских драматургов…