Чудесная книга для изучения искусства. Лёгкое, увлекательное изложение больших пластов истории искусства. Восхищает то, как автор мастерски пытается объять необъятное. Точно подойдёт для широкого круга читателей. Прекрасно рассказано развитие искусства в плоть до конца 20-го века в параллели с историческими событиями, как неразрывные части единого. Автор упоминает книги/трактаты художников, заслуживающие внимания, что поможет вам больше узнать о истории искусства.

Таку книгу треба читати в паперовому вигляді,  українському перекладі з великими, гарно зробленими репродукціями. Тому що електронний формат забирає половину необхідних вражень. Але все одно книга цікава, проста і тому багато років перевидається. Сподіваюсь колись я придбаю цю книгу з усіма моїми побажаннями і прочитаю її ще раз.

Эту книгу невозможно прочитать один раз. Сначала она воспринимается как фотоальбом с необязательными для прочтения комментариями к изображениям. При первом взгляде от фотографий складывается привычное впечатление российской безнадеги. С ужасом смотришь на молодых девушек в коротких платьях переходящих вброд речку между ржавыми катерами, или на одинокую бабушку в заброшенной деревне. Фотографии людей на фоне черных изб и белых снежных полей у меня лично вызывают близкий к панике вопрос - что они там делают? Они провели всю свою жизнь в этих полудиких деревнях и кроме этого ничего не видели. Думая об этом, представляя себя их месте, можно впасть в тяжелую депрессию. И в этот момент важно не отложить книгу и попытаться побыстрее забыть о ней, а заставить себя не спеша прочитать все что в ней написано. В отличие от фотоальбомов, здесь первично слово, фотографии иллюстрируют текст, а не наоборот.

Автор в некоторых моментах почти достигает уровня Юрия Казакова . Тексты лаконичны, просты и ближе к поэзии чем к прозе. В какой-то момент, прочитав очередной короткий рассказ ты обращаешь внимание на попавшую в кадр деревянную лодку. Небольшая лодка идеальных пропорций и формы, вид которой доставляет эстетическое удовольствие своей законченностью и совершенством, сделана тем самым человеком, за бессмысленность судьбы которого ты так переживал.

Что они делают в этих деревнях 1960 года? Что они там делали целую жизнь? Что они там делали веками и поколениями? К концу книги ответ становится очевидным - они своими трудом славили Бога. Или, если вам не близок религиозный образ мысли, можно сказать - они получали удовольствие от приобщения к источнику вселенской гармонии и красоты. Они в очень простых формах проецировали, воплощали, создавали на земле, что-то прочувствованное ими в надмирных областях и сферах. Тех, кто смог стать частью этого потока перехода красоты с неба на землю, не смущал тяжелый труд в огороде, ношение воды из колодца, заготовка дров на зиму и бездорожье. Они были просто счастливы.

История известного испанского художника Франсиско Гойи, несчастливого в браке с женой Пепой, не очень везучего в своей любви к донье Каэтане Д'Альба, начавшего свой путь в искусстве, копируя творения Веласкеса. Потом он становится портретистом, а после революции во Франции переходит на офорты, высмеивающие аристократию и изображающие нелегкое бремя крестьян. Дорастает до директора Академии художеств и на склоне лет становится совершенно глухим.

В аннотации указано, что эта книга — подарок всем поклонникам творчества Иосифа Александровича. И это действительно так. Только ожидать от неё откровений и эксклюзива не стоит.

Если вы хотя бы раз были на экскурсии, посвящённой Бродскому (например, в знаменитых «Полутора комнатах» в Петербурге), читали хотя бы одну монографию о жизни поэта или смотрели «Прогулки...», вы вряд ли узнаете что-то новое. Однако книга замечательная, в ней есть своя прелесть.

Юрий Лепский общается с читателем, как с другом, как с человеком, разделяющим его интерес и любовь к Иосифу Александровичу. О чём-то он упоминает вскользь, что-то оставляет за скобками, о чём-то рассказывает долго и восторженно. Автор встречается с друзьями Бродского, путешествует по знаковым адресам, пытается разгадать загадку таинственной «МБ» — главной музы поэта. В книге много атмосферных фотографий, качество печати и вёрстка на высоте. Но больше всего порадовало наличие QR-кодов с координатами всех упоминаемых в тексте мест: от Коношской библиотеки до Fondamenta degli incurabili — той самой Набережной Неисцелимых.

И хотя обращения автора к читателю не лишены патетики, книгу это совсем не портит.

После прочтения остаётся лёгкая горечь и светлая тоска, будто, как и заявлено в названии, мгновение назад мы все лишились чего-то значимого. Бродский ушёл, а Венецианская набережная, Мичиганский университет, Дом Мурузи, маленькая деревня на северо-западе большой страны остались. И сколько туда не возвращайся, искомого уже не обретёшь.

Остаётся лишь собирать воспоминания людей, что когда-то были свидетелями прекрасной эпохи, и — пока ещё — с нами.

Невероятная книга для тех, кому интересен мир моды. Авторы книги поставили цель - научить рисовать винтажные модели. Но на самом деле вы получите больше, чем знание основ построения модельного рисунка. Это такая мини-энциклопедия моды ХХ века: актуальные силуэты, модные ткани, знаменитые модельеры, особенности стиля тех лет и даже культовые фильмы и книги. Разобраться в нюансах и тонкостях поможет словарь модельера и справочник тканей, расположенные в конце книги. На мой взгляд, авторы собрали в одном месте весь инструментарий, необходимый для конструирования собственных модных образов. Ну а если вы, как и я, не собираетесь создавать одежду, то, пролистав книгу, несомненно получите огромное эстетическое наслаждение и узнаете много нового. Интереснейшая книга!

Читается очень легко и с интересом. Мыслей много, и с закладочками этих мыслей книга у меня быстро стала похожа на ёжика)

Радует, что автор застал постмодернизм. Или постмодернизм застал автора) Но вот Азии очень мало, а Исламского искусства нет вообще. Так что при всех плюсах история искусства несколько однобока. Она скорее по верхам и для общего понимания. Но очень хороша именно для этого. И мысли толковые, и добрать потом можно то, что заинтересовало.

Встречала мнение, что какая-то информация уже устарела. Что ж, к устаревшему можно только философски относиться. Для нас вся история - это то, что мы видим. А не видим - его и нет. Завтра найдут какую-нибудь очередную пещеру с Малевичем 100В лет до н.э. и надо будет все учебники переписывать)

В любом случае, интересующимся начинающим очень советую

Авторы предлагают нам курс рисования для начинающих
дизайнеров, сопровождающийся интервью с ведущими современными модельерами –
Анной Суи и Полом Смитом. Вы узнаете, как рисовать эскизы и набрасывать контуры
фигуры, как изменять эскиз, чтобы соответствовать меняющимся вкусам различных
десятилетий, начиная с 20-х годов ХХ века. В книге приведены практические
примеры по технике рисования, даны полезные советы для создания собственной
коллекции. Вы узнаете все о стиле  винтаж,
начиная с момента его создания и до настоящего времени. В конце издания
расположен словарь моды (терминов) и алфавитный указатель, который поможет
легко ориентироваться в книге.

Никогда не думал, что такую литературу можно читать на одном дыхании.
Живопись, скульптура и архитектура, 3 основные линии книги.
Все это, через призму и художника и зрителя.
Без снобизма и духоты.
Я занимаюсь творческой деятельностью уже несколько лет и наконец-то понял, что делать.