Серия книг «Проверено временем» — 138 книг — стр. 2

«Я сердцем твой, — всегда и всюду твой!» Не к женщине обращена эта строка великого русского поэта Михаила Юрьевича Лермонтова (1814—1841) — к Кавказу. «Кавказ делается его поэтической родиной» (Белинский). Именно там, на Кавказе, реалии жизни и величественная природа удивительным образом совпали с юношескими романтическими мечтами поэта. Ведь и «Демон», и «Мцыри» были задуманы им едва ли не в детстве, но после знакомства с Кавказом поэмы многократно переделывались, шлифовались, доводились до совершенства. Надо ли объяснять, что сегодня, когда известна трагическая судьба поэта, так много личного прочитывается и в одиночестве Демона посреди мироздания, и в бешеной жажде жизни Мцыри. Поразительно актуально для потомков высказался Лермонтов в кавказских стихах и поэмах — «Черкесы», «Кавказский пленник», «Хаджи Абрек» и другие сегодня читаются то как репортаж с передовой, то как гимн свободе и протест против деспотии.

Сопроводительная статья Ольги Кучкиной

Кучкина Ольга Андреевна - поэт, прозаик, журналист, драматург, телеведущая. Окончила МГУ. С 4-го курса факультета журналистики - обозреватель газеты "Комсомольская правда". Заслуженный работник культуры РСФСР. Член Союза журналистов, Союза писателей Москвы, Русского ПЕН-центра. Автор более двадцати пяти книг. Спектакли по пьесам Кучкиной поставлены на многих сценах России, а также в Англии, Франции, Финляндии, Швеции, Японии.

«Я сердцем твой, — всегда и всюду твой!» Не к женщине обращена эта строка великого русского поэта Михаила Юрьевича Лермонтова (1814—1841) — к Кавказу. «Кавказ делается его…

Сборник наиболее известных рассказов и стихотворений Эдгара Аллана По напомнит читателям о темном гении американской литературы середины XIX века, избравшем смерть главной своей темой и ставшем родоначальником детектива, психологического триллера и литературного макабра. Книга содержит тот "культурный минимум" произведений По, без которого не понять ни особенностей его творчества, ни направления последующего развития мировой прозы и поэзии.

Сборник наиболее известных рассказов и стихотворений Эдгара Аллана По напомнит читателям о темном гении американской литературы середины XIX века, избравшем смерть главной своей…

Австрийский писатель Стефан Цвейг — одна из ключевых фигур художественного направления, которое принято называть «венский модерн» и которое на два с половиной десятилетия на рубеже XIX и XX веков превратило Вену в самую притягательную для людей искусства столицу Европы. Как и многие его ровесники-литераторы, Цвейг принадлежал и новой, и старой Европе одновременно, но его надежды на Новое время были уничтожены двумя мировыми войнами. Спасаясь от наступления национал-социализма, Цвейг эмигрировал в Бразилию, но в 1942 году покончил с собой, поскольку утратил надежду на возвращение той Европы, которая была его исторической и литературной родиной. Цвейг — автор стихов, пьес, исторических и биографических романов. Но центральным жанром в его творчестве всегда оставалась новелла — лаконичные истории, насыщенные психологическими подробностями, парадоксальными эмоциональными и сюжетными поворотами. В сборник вошли самые известные новеллы Стефана Цвейга: «Жгучая тайна», «Амок», «Письмо незнакомки», «Двадцать четыре часа из жизни женщины», «Закат одного сердца», «Лепорелла», «Мендель-букинист», «Шахматная новелла».

Австрийский писатель Стефан Цвейг — одна из ключевых фигур художественного направления, которое принято называть «венский модерн» и которое на два с половиной десятилетия на…

Сатирическая сказка Фазиля Искандера «Кролики и удавы» (1973) была опубликована лишь через 13 лет после ее создания, когда «кролики» чуть осмелели, а «удавы» слегка ослабили хватку. Однако видеть в глубокой философской притче только злобу дня было бы слишком поверхностно и легкомысленно. В условиях политической несвободы, лицемерия и двойной морали охотники и жертвы образуют причудливые и уродливые сообщества, из которых непросто вырваться. И путь этот очень долог и тернист, нескольких десятилетий на него может не хватить… Как всегда, Искандер мудр и афористичен. «Ваш гипноз — это наш страх. Наш страх — это ваш гипноз». «Жестокость — это храбрость трусов». «Потерявшие идеал начинают идеализировать победу. Запомни: там, где много говорят о победах, — или забыли истину, или прячутся от нее». И наконец, опять и опять актуальное: «Нас глотают, а мы поем!»

Сопроводительная статья Натальи Ивановой.

Иванова Наталья Борисовна - российский литературовед, литературный критик, публицист. Доктор филологических наук. Заместитель главного редактора журнала "Знамя". Читала лекции по русской литературе в университетах США, Великобритании, Японии, Франции, Италии и других стран. Автор более 500 работ по русской литературе, среди которых монографии о Фазиле Искандере, Юрии Трифонове, Борисе Пастернаке. Инициатор учреждения и координатор премии Ивана Петровича Белкина.

Сатирическая сказка Фазиля Искандера «Кролики и удавы» (1973) была опубликована лишь через 13 лет после ее создания, когда «кролики» чуть осмелели, а «удавы» слегка ослабили…

Три великих имени русской литературы. Некрасов — Тургеневу — о Толстом: «Толстой прислал статью о Севастополе — но эта статья исполнена такой трезвой и глубокой правды, что нечего и думать ее напечатать». С лаконизмом «Твиттера», одной фразой, описана самая суть взаимоотношений российской власти и общества, прессы и цензуры, ура-патриотов и истинных ревнителей славы Отечества. Военкор Лев Толстой в Крымскую кампанию 1853—1856 командовал артиллерийской батареей на легендарном четвертом бастионе. Если вам кажется, что рассказанная им правда о войне за полтора с лишним века «отстала от жизни», перечтите «Севастопольские рассказы» — ваша иллюзия развеется.

Сопроводительная статья Якова Гордина

Три великих имени русской литературы. Некрасов — Тургеневу — о Толстом: «Толстой прислал статью о Севастополе — но эта статья исполнена такой трезвой и глубокой правды, что нечего…

«Конармия», книга новелл Исаака Бабеля (1894—1940) — одно из самых ярких и драматичных произведений русской литературы о войне, выдающийся образец нового стиля — метафорической прозы. Она основана на дневнике, который писатель вел во время службы в 1-й Конной армии под командованием Семена Буденного. Буденный был разъярен публикацией в журнале «Красная новь», он заявил, что «конная армия буквально встала на дыбы», и потребовал «унять зарвавшегося писаку». Сам Бабель ответить ему не мог, но за него вступился Максим Горький, который посоветовал маршалу «не судить о литературе с высоты своего коня». Тем не менее тот спор Бабель проиграл — через несколько лет он был расстрелян советской властью. Но в исторической перспективе он несомненный победитель — именно его художественный талант запечатлел для потомков весь ужас и трагедию Гражданской войны. Пером Исаака Бабеля, а не официозными мемуарами написана история 1-й Конной.

«Конармия», книга новелл Исаака Бабеля (1894—1940) — одно из самых ярких и драматичных произведений русской литературы о войне, выдающийся образец нового стиля — метафорической…

Приключения Тома Сойера (1876) — пожалуй, самая популярная книга Марка Твена (1835—1910). Казалось бы, детская: с проделками и шалостями, мальчишескими играми, приключениями и кладом, а какая всемирная слава и всеобщая любовь! И хотя настоящей родоначальницей американской литературы объявлена другая вещь Твена — «Приключения Гекльберри Финна», именно роман о Томе стал визитной карточкой писателя. Гимн счастливому детству, радость непослушания, торжество мальчишеской фантазии, буйные и веселые развлечения, первая любовь и настоящая индейская дружба — все это откликается в сердцах ровесников Тома Сойера, даже если для них пришло время седины и солидности. Перечитайте любимую книгу из детства — это такое наслаждение, сравниться с которым может только побег на речку — купаться, вопреки запрету тетушки. Главное не забыть, какого цвета ниткой она зашила ворот рубашки!

Перевод Нины Дарузес. Сопроводительная статья Дмитрия Гасина

Приключения Тома Сойера (1876) — пожалуй, самая популярная книга Марка Твена (1835—1910). Казалось бы, детская: с проделками и шалостями, мальчишескими играми, приключениями и…

Александр Васильевич Сухово-Кобылин (1817—1903) — один из самых востребованных русских драматургов, автор великой театральной трилогии — «Свадьба Кречинского», «Дело» и «Смерть Тарелкина». Трагический парадокс: комедии, над персонажами которых покатывалась со смеху вся Россия, создавались глубоко несчастным человеком, обвиненным в убийстве. «Кречинского» он писал в тюрьме, вставал в четыре утра, делал гимнастику и работал до позднего вечера. Пьесу поставили в Малом театре еще до судебного оправдания автора. Реакцию публики Сухово-Кобылин описал в дневнике одним словом: «Фурор!!» Две следующие пьесы он создавал уже во Франции, почти без надежды на постановку на родине. Цензор III отделения сказал ему о «Деле»: «Я вашу пьесу запрещаю. Она никогда, слышите — никогда! — не выйдет на сцену». И объяснил причину запрета с поразительной откровенностью: «Мы на себя руку поднять не можем!» Запрещенные пьесы с тех пор поставлены тысячи раз, цензура давно отменена, одна беда — герои пьес Сухово-Кобылина никуда не делись. Глубоко смотрел драматург.

Сопроводительная статья Владислава Отрошенко. Примечания Ирины Ковалевой

Александр Васильевич Сухово-Кобылин (1817—1903) — один из самых востребованных русских драматургов, автор великой театральной трилогии — «Свадьба Кречинского», «Дело» и «Смерть…

Антон Павлович Чехов (1860—1904) — один из самых известных драматургов мира, признанный классик, создатель сценической литературы ХХ века, не утратившей новизну и актуальность по сей день. Он писал пьесы, по собственному выражению, «вопреки всем правилам драматического искусства». Историческая удача состояла в том, что в России нашелся конгениальный драматургу Московский Художественный театр под руководством К. Станиславского и В. Немировича-Данченко, поместивший на свой занавес легендарную чеховскую чайку. Сегодня «Чайка» (1896), «Дядя Ваня» (1900), «Три сестры» (1903) и «Вишневый сад» (1904) не сходят с главных сцен мира. И уже, кажется, ни у кого не вызывает вопросов «странность» чеховского подхода: «Ведь в жизни не каждую минуту стреляются, вешаются, объясняются в любви. И не каж- дую минуту говорят умные вещи... Больше едят, пьют, волочатся, говорят глупости. И вот надо, чтобы это было видно на сцене. Надо создать такую пьесу, где бы люди приходили, уходили, обедали, разговаривали о погоде, играли в винт, но не потому, что так нужно автору, а потому, что так происходит в действительной жизни».

Сопроводительная статья Михаила Айзенберга

Антон Павлович Чехов (1860—1904) — один из самых известных драматургов мира, признанный классик, создатель сценической литературы ХХ века, не утратившей новизну и актуальность…

«А где же любовь-то? Любовь бескорыстная, самоотверженная, не ждущая награды? Та, про которую сказано — “сильна, как смерть”?» Этими тревожными вопросами задается не только генерал Аносов, герой знаменитого «Гранатового браслета», но и сам Александр Куприн (1870—1938), прозаик и публицист, один из самых ярких русских авторов Серебряного века. В его увлекательной, пропитанной сочными южными красками и насыщенной острыми сюжетами прозе вопрос о любви становится камертоном, помогающим понять психологию человека. Сборник повестей Куприна, включающий в себя четыре наиболее известные его произведения о любви или ее отсутствии: «Молох» (1896), «Олеся» (1898), «Суламифь» (1908) и «Гранатовый браслет» (1910), — позволяет нам увидеть не только лирическую эволюцию писателя, но и замечательные сцены из быта и нравов купринской эпохи.

Сопроводительная статья Елены Погорелой

Погорелая Елена Алексеевна - поэт, литературный критик. Сфера научных интересов - русская поэзия XX-XXI веков, современная русская литература, возрастная психология и педагогика. Школьный и вузовский преподаватель, редактор отдела современности в журнале "Вопросы литературы".

«А где же любовь-то? Любовь бескорыстная, самоотверженная, не ждущая награды? Та, про которую сказано — “сильна, как смерть”?» Этими тревожными вопросами задается не только…

«“Голубая книга” — это поиски жанра… Материал, составляющий ее, был очень сложный — история и беллетристика. “Голубую книгу” я делал как дом: сперва подвозил материал, а потом строил» — объяснял Михаил Зощенко (1894—1958) в беседе с читателями. Этот дом оказался трехэтажным: над историческими фрагментами и современными новеллами надстраиваются лирические отступления и философские размышления повествователя. На фоне привычных тем и героев Зощенко история всех времен и народов также превращается в громадную коммунальную квартиру, где чудовищные злодеи играют роли мелких пакостников, жертвы становятся вполне достойными своей жалкой участи, а общая атмосфера напоминает веселый сумасшедший дом. Однако сквозь все исторические катастрофы и современные нелепости пробивается голубой цвет надежды: «Дайте вашу мужественную руку, читатель. Идемте. Мы желаем вам показать кое-какие достопримечательности».

Сопроводительная статья Игоря Сухих

«“Голубая книга” — это поиски жанра… Материал, составляющий ее, был очень сложный — история и беллетристика. “Голубую книгу” я делал как дом: сперва подвозил материал, а потом…

«Беня говорит мало, но он говорит смачно». Замечательный русский писатель Исаак Бабель (1894—1940), как и его легендарный герой Беня Крик, говорил и писал смачно — так до него не умел никто. Свои яркие и лаконичные новеллы он старался собирать в циклы и книги. Однако его замыслы зачастую не были доведены до конца. Поэтому о них приходится догадываться, а книги — реконструировать. Основой этого сборника является собранный автором цикл «Одесские рассказы» с примыкающими к нему новеллами, пьесой «Закат» и киноповестью «Беня Крик», в которых досказываются истории бабелевских персонажей. «История мой голубятни» — реконструкция незавершенной автобиографической книги. «Он говорит мало, но хочется, чтобы он сказал еще что-нибудь». Увы, не сказал — расстрелян в Бутырской тюрьме по ложному обвинению в «антисоветской заговорщической террористической деятельности».

Сопроводительная статья и примечания Игоря Сухих

«Беня говорит мало, но он говорит смачно». Замечательный русский писатель Исаак Бабель (1894—1940), как и его легендарный герой Беня Крик, говорил и писал смачно — так до него не…

Ничего обидного в слове «недоросль» в России ХVIII века не было — так именовали несовершеннолетних дворян, еще не поступивших на государеву службу. Но вот написал Денис Иванович Фонвизин (1745—1792) свою знаменитую комедию, и с той поры и посейчас недоросль — туповатый недоучка, не сознающий к тому же своей ущербности. «Не хочу учиться — хочу жениться» — смешно. А вот фраза Стародума совсем не смешная, но зато очень актуальная: «Наличные деньги — не наличные достоинства». Существует легенда, что после первого представления «Недоросля» князь Потемкин-Таврический, выходя из театра, подозвал к себе автора и сказал: «Умри теперь, Денис, или больше ничего уже не пиши. Имя твое бессмертно будет по этой одной пиесе». Прозорлив оказался князь.

Сопроводительная статья Михаила Яснова

Михаил Давидович Яснов (р. 1946) - российский поэт и переводчик. Окончил филфак Ленинградского университета. Автор нескольких книг лирики, признанный мастер стихотворного перевода (Г. Аполлинер, П. Верлен, П. Валери и др.) и поэзии для детей. Лауреат многочисленных литературных премий, среди которых премия им. Мориса Ваксмахера, которую вручает французское правительство и посольство Франции в Москве за лучший перевод французской художественной литературы.

Ничего обидного в слове «недоросль» в России ХVIII века не было — так именовали несовершеннолетних дворян, еще не поступивших на государеву службу. Но вот написал Денис Иванович…

Эту книгу составили два цикла произведений Александра Сергеевича Пушкина, написанные легендарной Болдинской осенью 1830 года. Когда автора спросили, кто же этот Иван Петрович Белкин, Пушкин ответил: «Кто бы он там ни был, а писать повести надо вот этак: просто, коротко и ясно». Не всё было ясно с «Повестями Белкина» и в пушкинские времена, а уж сегодня понять, отчего их первый читатель Баратынский «ржал и бился», совсем не просто. Уже нужно объяснять, что каждую повесть Пушкин стилизовал в том или ином ключе, что он пытался создать чтиво для уездных барышень, но не смог сохранить при этом слишком серьезную мину — оттого и скрытая ирония, и пародийные мотивы. «Маленькие трагедии» — цикл коротких пьес для чтения. На них, как утверждают литературоведы, лежит отсвет творчества английского драматурга Б. Корнуолла, которым Пушкин в ту пору увлекался. Но что теперь искать истоки и мотивы — они давно уже не имеют никакого значения. Важно лишь то, что нам в наследство от гения досталась кристальная русская проза, поэзия, драматургия.

Сопроводительные статьи Игоря Свинаренко, Сергея Гандлевского. Примечания Бориса Томашевского

Игорь Николаевич Свинаренко (род. 1957) - российский журналист, писатель, издатель. Окончил факультет журналистики МГУ, выпускал книги в самиздате, работал в "Комсомольской правде", "Собеседнике", "Коммерсанте". Был главным редактором журналов "Домовой" и "Медведь", собственным корреспондентом журнала "Столица" в США. Автор более 20 книг публицистики и прозы, среди которых "Ящик водки" (в соавторстве с А. Кохом), "Москва за океаном" и "ВПЗР".

Сергей Маркович Гандлевский (род. 1952) - русский поэт, прозаик, эссеист, переводчик. Окончил филологический факультет МГУ. Один из основателей поэтической группы "Московское время". До второй половины 1980-х публиковался в эмигрантских изданиях, на родине - с конца 1980-х. Автор нескольких книг прозы ("Трепанация черепа", "НРЗБ", "Бездумное былое") и стихов. Произведения Сергея Гандлевского переведены на десятки языков. Он лауреат ряда российских и зарубежных литературных премий, среди которых - национальная премия "Поэт" (2010).

Эту книгу составили два цикла произведений Александра Сергеевича Пушкина, написанные легендарной Болдинской осенью 1830 года. Когда автора спросили, кто же этот Иван Петрович…

Давным-давно некое племя головотяпов, «перетяпав» всех своих соседей, основало город Глупов. Выдающийся русский писатель Михаил Евграфович Салтыков-Щедрин (1826—1897) «вычитал» в летописи города Глупова многое из того, что возмущало его самого и его современников, о чем у него болела душа и от чего щемило сердце. Косноязычные и покорные всякой власти глуповцы описали это так: «Начальство же кругом себя видим неискусное, к взысканию податей строгое, к подаванию же помощи мало поспешное». (Это они про градоначальника Фердыщенко, который подверг город голоду, а сам умер от обжорства.) Охранительная пресса немедленно после публикации (1870) обвинила Салтыкова-Щедрина в глумлении над русским народом и искажении исторических фактов. То есть глуповцы себя узнали и на зеркало обиделись. И до сих пор многие обижаются, кстати говоря. Головотяпы, что с них взять.

Сопроводительная статья Виктора Шендеровича

Шендерович Виктор Анатольевич (род. 1958) - российский писатель-сатирик, теле- и радиоведущий, публицист, правозащитник. По образованию - театральный режиссер. Преподавал в ГИТИСе сценическое движение. Сценарист и ведущий ряда популярных теле- и радиопередач, среди которых "Куклы", "Итого", "Плавленый сырок", "Все свободны". Автор более тридцати книг. Лауреат многих профессиональных премий, в том числе ТЭФИ, "Золотой Остап", "Золотое перо России".

Давным-давно некое племя головотяпов, «перетяпав» всех своих соседей, основало город Глупов. Выдающийся русский писатель Михаил Евграфович Салтыков-Щедрин (1826—1897) «вычитал» в…

Прижизненную славу Мопассану принесли новеллы. Роман же «Милый друг» написан в удовлетворение тех, кто требовал от писателя «какой-нибудь длинной вещи». Главный герой — молодой человек, бывший солдат, мечтает добиться успеха и разбогатеть. Старый армейский товарищ помогает ему устроиться на работу в газету. Герой, не обладая журналистскими способностями, находит более скорый способ «выйти в люди». Для этого Жоржу Дюруа приходится пренебречь всеми моральными принципами, но общество, в котором он вращается, несильно это заботит. «Милый друг» — роман-расчет. Все его герои хорошо умеют считать. И все — исключительно в свою пользу. С момента издания «Милого друга» прошло полтора века, и у сегодняшнего читателя есть возможность
оценить прогноз поэта-философа, сделанный на свадьбе главного героя: «Будущее принадлежит пройдохам». Сбылось ли предсказание? «Я для них остаться должен/ своим парнем, “парнем в доску”,/ наркоманом, Жоржем Дюруа,/ пьяницей и музыкантом…» — поет сегодня «Чиж&Co». Как видим, немерк нущая слава этого романа до сих пор носит оттенок скандала.

Перевод с французского Николая Любимова
Сопроводительная статья Афанасия Мамедова

Афанасий Исаакович Мамедов (род. 1960) - русский писатель, журналист. Учился в Литературном институте имени А. М. Горького, работал в книжном магазине "Летний сад", издательстве "Время". С 2003 по 2007 год - исполнительный директор журнала "Октябрь". С 2007 года выпускающий редактор журнала "Лехаим". Прозу Мамедова публикуют журналы "Дружба народов", "Знамя", "Октябрь", "Баку". Лауреат премий Юрия Казакова и И. П. Белкина, финалист премий "Ясная Поляна", "Русский Букер", "Книга года".

Прижизненную славу Мопассану принесли новеллы. Роман же «Милый друг» написан в удовлетворение тех, кто требовал от писателя «какой-нибудь длинной вещи». Главный герой — молодой…

О стихах комедии Грибоедова неопровержимо сказал Пушкин: «половина — должны войти в пословицу». Всего прочнее в составе нашей речи укоренилось название пьесы — «Горе от ума». Сюжет «гениальнейшей русской драмы» (Александр Блок) — поражение умницы и умника. Грезящая о чистой и свободной (как в лучших книжках) любви София страшно обманывается в своем избраннике и, защищая его, действует по правилам того общества, из которого хочет вырваться, — запускает сплетню о Чацком. Придумавший идеальную Софию, уверенный в силе и обаянии своего ума Чацкий не хочет видеть реальности, обрекая себя на осмеяние
и бегство в никуда. Ум приносит только горе — в любви, в государственной службе, в оппозиционной деятельности, в словесности, в театре… «Молчалины блаженствуют на свете». Но смешные мечтательницы и энтузиасты по-прежнему стремятся жить своим умом. Сколько бы Репетиловых их ни пародировало, как бы ни сокрушался знающий жизнь Фамусов, что бы ни говорила княгиня Марья Алексеевна.

Сопроводительная статья Андрея Немзера.

Андрей Семенович Немзер (род. 1957) - кандидат филологических наук, ординарный профессор школы филологии Национального исследовательского университета "Высшая школа экономики" (Москва), автор одиннадцати книг и многих статей о русской литературе XIX - начала XXI в., лауреат премии Правительства Российской Федерации (2015).

О стихах комедии Грибоедова неопровержимо сказал Пушкин: «половина — должны войти в пословицу». Всего прочнее в составе нашей речи укоренилось название пьесы — «Горе от ума».…

Иван Сергеевич Тургенев (1818—1883) — вероятно, самый «школьный» из русских классиков. Старшеклассники списывают друг у друга что-то про «лишних людей» и «разбитое сердце». Правда, лишь до той поры, пока сердце то одного, то другого не пробьет молнией внезапное откровение: это же про меня! Вообще-то Тургенев писал про себя. В каждую из повестей, составивших эту книгу, «зашиты» его личные сердечные драмы. Зина Засекина («Первая любовь») — это 19-летняя поэтесса Катя Шаховская,
которая предпочла 15-летнему будущему писателю его отца. Читая о любви Ивана Петровича к дворовой девушке («Дворянское гнездо»), хорошо бы знать о чувстве Тургенева к белошвейке Авдотье. И о том, что их дочь Полина стала прототипом героини повести «Ася»… Личную жизнь Ивана Сергеевича трудно назвать благополучной, и наверняка отчасти поэтому «невозможность счастья — сквозной мотив прозы Тургенева» (Майя Кучерская). И к сведению старшеклассников: «тургеневские девушки» — это гордые особы с сильными характерами, искренними чувствами и готовностью к жертвам ради любимых. Жаль, «тургеневские юноши» не часто им соответствуют — что прежде, что теперь.

Сопроводительная статья Майи Кучерской

Майя Александровна Кучерская (род. в 1970 году) - писатель, автор восьми книг прозы и нон-фикшн. Кандидат филологических наук, Ph. D. Профессор факультета филологии НИУ ВШЭ. Руководитель и автор идеи литературных мастерских Creative Writing School и магистерской программы "Литературное мастерство" в Научно-исследовательском университете "Высшая школа экономики". Лауреат Бунинской премии, литературной премии "Студенческий Букер".

Иван Сергеевич Тургенев (1818—1883) — вероятно, самый «школьный» из русских классиков. Старшеклассники списывают друг у друга что-то про «лишних людей» и «разбитое сердце».…

Тот, кто читал сказку «Маугли» Редьярда Киплинга (1865—1936), тот непременно должен прочесть и его роман «Ким». Вот уж действительно «два мира — два детства». Точнее, мир-то общий, Индия на рубеже ХХ века, только джунгли разные. И не сразу скажешь, в каких жить опаснее и сложнее — в звериных или человеческих. «Киплинг осуществил свою мечту, владевшую им в пансионе Портсмута. Он прожил другое, настоящее детство. Он создал Кима О’Хара и стал им» (Анна Бердичевская). Ким — подросток-сирота, который становится учеником странствующего тибетского ламы, связанного с британской этнологической разведкой. Подросток включается в охоту за секретными документами русской разведки. Идет Большая Игра (именно Киплинг ввел в оборот этот термин) между Британской и Российской империями за доминирование в Центральной и Средней Азии. А под пером «барда английского империализма» рождается новый жанр — шпионский роман. Через несколько десяти летий дорогами школьника Кима из Лакхнау отправится Джеймс Бонд.

Перевод с английского Мелитины Клягиной-Кондратьевой. Сопроводительная статья Анны Бердичевской

Анна Львовна Бердичевская (р. 1948), поэт и прозаик, родилась в городе Соликамске в одном из лагерей Усольлага, закончила мехмат Пермского университета. Работала программистом, журналистом, фоторепортером. Автор нескольких книг стихов и прозы, а также ряда документальных фильмов, в том числе об Андрее Битове и Олеге Чухонцеве. Лауреат первого сезона Международной литературной премии имени Исаака Бабеля за лучший рассказ на русском языке (Одесса, 2017).

Тот, кто читал сказку «Маугли» Редьярда Киплинга (1865—1936), тот непременно должен прочесть и его роман «Ким». Вот уж действительно «два мира — два детства». Точнее, мир-то…

У Гилберта Кита Честертона (1874—1936) нет в библиографии книги с таким названием. Но им были изданы пять сборников с именем отца Брауна на обложке — «Неведение отца Брауна», «Мудрость отца Брауна», «Тайна отца Брауна», «Скандальное происшествие с отцом Брауном» и «Недоверчивость отца Брауна». Всего пять — из восьмидесяти книг, им написанных. Причем сам он — выдающийся христианский мыслитель, поэт и эссеист — даже не считал рассказы о детективе-священнике главным итогом своего писательства. Но его читатели считали и считают иначе. Рассказы о добросердечном католическом священнике с тонким аналитическим умом и редким талантом психолога принесли Честертону всемирную славу. Большая удача выпала отцу Брауну в России, поскольку по-русски он заговорил языком Натальи Трауберг — переводчицы, конгениальной самому «отцу отца Брауна». «Поняв, что Честертон — самый главный, — писала она, — я в него буквально «вцепилась»». В Честертона потом «вцепились» и другие замечательные мастера, но этот сборник составлен только из работ Натальи Леонидовны.

Перевод с английского и сопроводительная статья Натальи Трауберг

Наталья Леонидовна Трауберг (1928-2009) - выдающийся российский переводчик. Окончила романо-германское отделение филфака ЛГУ, кандидат филологических наук. Была членом редакционного совета журнала "Иностранная литература", членом правления Российского библейского общества и британского Честертоновского института. Большинство авторов, произведения которых Наталья Трауберг перевела с английского, испанского, португальского, французского и итальянского, вошли в русский круг чтения благодаря ее переводам. Особый интерес у нее всегда вызывал Гилберт Кийт Честертон - и как автор детективных рассказов, и как христианский философ и мыслитель.

У Гилберта Кита Честертона (1874—1936) нет в библиографии книги с таким названием. Но им были изданы пять сборников с именем отца Брауна на обложке — «Неведение отца Брауна»,…