Новинки Николая Андреевича Хренова

Монография "Искусство в ситуации культурологического поворота" посвящена проблеме воздействия на искусство тех процессов, что развертывались в ХХ веке как в жизни, так в искусстве и науке. Наиболее характерными признаками этих процессов были открытие и осмысление культуры. Хотя значимость культуры в философской рефлексии можно фиксировать уже в эпоху Ренессанса, однако идея культуры все же возникла лишь в XVIII веке одновременно с появлением в европейском мире понятия «вкус», т.е. с возникновением эстетики как науки. Творчество стали соотносить не только с природой, но и с культурой. XIX век предстал позитивистским веком с его уклоном в социологию. Проблематика возникающего нового, т.е. индустриального, общества на время затмила проблематику культуры. Но разрушительные процессы как следствие не только мировых войн, но и революций порождали страх перед исчезновением культуры. Было осознано, что без культуры не только не построить нового, но невозможно и сохранить существующее общество. Без культуры невозможно представить и нравственное совершенствование самого человека, способного существовать в новом обществе. Постепенно в сознание человечества входила проблематика культуры. Об этом свидетельствует не только художественный опыт, но и новые веяния в гуманитарных науках. Так возникает специальная наука о культуре. Возникает с большим опозданием. В истории науки развертывается культурологический поворот, оказываемый эффект которого на художественные процессы и пытается зафиксировать и осмыслить автор этой монографии.

С рубежа XX—XXI вв. в России началась активизация делового человека – так называемого мещанина-предпринимателя, и в настоящее время на наших глазах происходит процесс перехода к новым формам жизни, смена картин мира. В свете этого автор представленной монографии, используя существующие методы выделения психологических типов личности, предлагает свою типологию и с точки зрения характерологии народа анализирует отечественную традиционную культуру и происходящие в ней процессы, выявляет картины мира, характерные для пассионария и лиминария.

При осмыслении новой визуальности в ее актуальных проявлениях затрагиваются такие вопросы, как мозаичные структуры коммуникации, прорыв принципа программности в сюжетные построения, роль монтажа в организации произведения, а также нарастание в культуре процессов виртуализации. Опыт новой визуальности приоткрывает ту логику в возникновении и смене систем видения, которую следует обозначать уже не как линейную, а как циклическую. То обстоятельство, что оптические системы видения в новых визуальных искусствах оттесняются более ранними, свидетельствует уже об общекультурных, а не только художественных процессах. Происходит смена циклов в истории культуры, и цикл, характерный для культуры последних столетий, обозначаемый в данном исследовании как культура чувственного типа, отступает перед нарождающимся очередным циклом, в границах которого развертывается становление альтернативной культуры. Книга предназначена для студентов, аспирантов, преподавателей, представителей гуманитарной науки – культурологов, философов, искусствоведов, историков, а также всех, кто интересуется данной тематикой.

В книге предпринят анализ становления в последних столетиях новой визуальной культуры, ставшей возможной на основе технологии. В ней можно выделить несколько фаз: фотографическую, кинематографическую, телевизионную и ту, что началась с возникновением Интернета. Одновременно все они предстают фазами становления виртуальной реальности, имеющей свою предысторию и историю. Кажется, что история образов, возникших на основе технологии, продолжает историю изображений в их традиционных, т.е. живописных формах, но на самом деле с момента появления фотографии это движение от ранних, т.е. тактильно-осязательных систем видения к оптическим, ставшим основой классической изобразительной культуры в поздние эпохи, блокируется. Начинается возврат к ранним системам видения, к тому, что в искусствознании отождествляется с тактильно-осязательной доминантой. Но одновременно и к истокам искусства, когда оно было слагаемым ритуала. Книга предназначена для студентов, аспирантов, преподавателей, исследователей в области культурологии, философии, искусствоведения, а также широкого круга читателей, интересующихся данной тематикой.

Традиционные зрелищные формы продолжают оставаться наименее изученными. Настоящая монография посвящена исследованию как традиционных зрелищных форм (ритуалы, праздники, балаганы, массовые гуляния), так и традиционным видам искусства (цирк, театр, эстрада) и появившимся в XX веке техническим массовым зрелищам (кино, телевидение).

В книге публикуется монография «Культура и империя», в которой суммированы исследования автора по проблематике судьбы культуры в ситуациях надлома и кризиса империй – сначала Российской империи Романовых, а затем Советской империи. Рассматриваются вопросы влияния исторических событий на развитие культуры, а также отражения и интерпретации этих событий в художественной практике.
Книга предназначена для ученых-культурологов, преподавателей культурологии, докторантов и аспирантов, ведущих исследования по проблемам культурологической науки и образования.

В книге публикуется монография «Культура и империя», в кото­рой суммированы исследования автора по проблематике судьбы куль­туры в ситуациях надлома и кризиса империй - сначала Российской империи Романовых, а затем Советской империи. Рассматриваются во­просы влияния исторических событий на развитие культуры, а также отражения и интерпретации этих событий в художественной практике. Книга предназначена для ученых-культурологов, преподавателей культурологии, докторантов и аспирантов, ведущих исследования по проблемам культурологической науки и образования.

Книга рассчитана на широкий круг исследователей и профессиональных участников кинематографической жизни современного российского общества. Это итог очередного этапа исследовательской работы социологов НИИ киноискусства (с 2012 г. – структурное подразделение Всероссийского государственного университета кинематографии имени С. А. Герасимова). Конечная цель осуществленной научной работы – поиск путей выхода отечественного кино из затяжного кризиса и информационно-социологическое обеспечение творческих и управленческих решений в условиях современной российской кинокультуры, под влиянием глобализации все больше сползающей в русло постнационального развития. Результаты предыдущей социологической работы заинтересованному читателю известны по ранее изданным книгам: «Киноаудитория на этапе перехода к рынку» (1994), «Под знаком вестернизации (Кино – публика – воздействие)» (1995), «Испытание конкуренцией: отечественное кино и новое поколение зрителей» (1997), «Кино: пути от фильма к зрителю» (1998), «Кино в современном обществе: функции, воздействие, востребованность» (2000), «Кино: реалии и вызовы глобализации» (2002), «Феномен массовости кино» (2004), «Насилие в зеркале аудиовизуальной культуры» (2005), «Полюса кинопроцесса: притяжение и отталкивание» (2006), «Кинопроцесс в коммуникативной перспективе» (2008), «Социокультурная драма кинематографа. Аналитическая летопись (1969-2005 гг.)» (2009), «Кинематограф – зеркало или молот? Кинокоммуникация как социокультурная практика» (2010), «Социология и кинематограф» (2012), «Кино и его аудитория. Аналитическая летопись взаимоотношений (1969-2010 гг.)» (2013).

Данное издание посвящено такому известному художественному направлению в истории отечественного и мирового искусства рубежа веков, как символизм. В поле внимания авторского коллектива – и философско-эстетические аспекты сим­волизма, и контакты между разными локальными и региональными художественными группировками, в деятельности которых получают выражение установки символизма, и традиции символизма, реализуемые в разных видах искусства, и продолжающее­ся воздействие этого художественного направления на практику искусства вплоть до наших дней.
Издание предназначено для искусствоведов, культурологов, социологов и для всех тех, кто интересуется теорией и историей искусства, а также вопросами мето­дологии изучения искусства. Сборник может быть рекомендован в качестве учебно-методического материала для преподавателей художественных вузов и студентов-искусствоведов.

В книге история российского кино представлена как история его социальных функций. Одни из таких функций являются реальными с момента возникновения нового искусства, другие возникают и исчезают как следствие изменений в социальном контексте. Под социальным контекстом в книге понимается определяющий фактор российской истории, в том числе, и ХХ века, а именно, тип государственности, известный историкам как империя. Российская история ХХ века – это надлом и распад старой империи, а также возникновение под видом коммунизма империи новой – большевистской, а затем и ее надлом и распад, ставший во второй половине ХХ века контекстом функционирования кино. В книге освещается вопрос о реабилитации в формах возникающей имперской идентичности мифологической стихии, объясняющей, почему в эпоху восстания масс политические вожди, вроде Ленина и Сталина, воспринимались новыми «культурными героями». Кинематограф становится активным средством реабилитации мифа, а мифологизирующая функция кино оказывается одной из главных его функций. Для искусствоведов, культурологов, социологов и интересующихся теорией и историей искусства.

В монографии, написанной в ключе гуманитарной междисциплинарности, сочетающей философские, культурологические, социологические и искусствоведческие аспекты проблемы, рассматривается феномен цивилизационной идентичности, вызывающий последнее время пристальное внимание ученых и политиков, а также широкой общественности.
Авторами рассматриваются теоретические аспекты цивилизационной идентичности (своеобразие цивилизационного подхода в гуманитарных исследованиях, типы коллективной идентичности, структура цивилизационной идентичности, менталитет и глобалитет как разные аспекты цивилизационной идентичности) и проблемы цивилизационной идентичности в исторической динамике (трансформация коллективных идентичностей в индустриальную и постиндустриальную эпохи, роль идеологии и социальной психологии в трансформации цивилизационной идентичности, тоталитаризм как ответ на кризис цивилизационной идентичности в XX в., субкультурная стратификация в эпоху глобализации). Особое место в монографии занимает обсуждение проблем цивилизационной идентичности России (Россия как тип цивилизации, этногенез российской цивилизационной идентичности, роль российского природного и культурного наследия в становлении цивилизационной идентичности России, динамика цивилизационной идентичности России, евроидентичность и глобалитет России).

Сверхзадача настоящего исследования - выявление закономерностей социальной психологии переходной эпохи как контекста функционирования искусства. Книга состоит из четырех разделов, раскрывающих в разных аспектах смысл переходных процессов в культуре. В первом разделе рассматривается переход в наиболее универсальном его значении, то есть развертывающийся как смена исторических циклов. Во втором разделе акцент ставится на структуре переходного процесса и его слагаемых. Выделены такие признаки переходности, как распад универсальной картины мира, кризис коллективной идентичности, интенсивность субкультурной стратификации, взрыв эсхатологических…

В книге предпринята попытка рассмотреть кино в контексте трансформаций культуры XX века. Констатируя в истекшем столетии переходный процесс на уровне культуры, автор пытается вписать в него кино. Переходная ситуация означает угасание культуры, возникшей в эпоху позднего Средневековья, и рождение альтернативной, обращенной в будущее культуры. В силу этого эстетический опыт возникшего в начале XX века нового, технического искусства оказывается амбивалентным. Выступая средством массовой коммуникации, кино функционирует как средство культуры чувственного типа, что соответствует гедонистически настроенному массовому зрителю. Вместе стем, следуя новой, рождающейся культуре, кино начинает культивировать столь характерную для Средневековья сверхчувственную стихию. Последняя тенденция проявляется в активности в кинематографическом мышлении мифа и архетипа, имеющих в том числе религиозную основу. Несмотря на развертывающиеся во второй половине XX века процессы дехристианизации и секуляризации — как в западном, так и в отечественном кино, — к жизни вызывается эстетика, соотносимая с альтернативной культурой. Но такая эстетика не является абсолютно новой. В реальности происходит трансформация эстетики, длительное время исходившей из аристотелевского дискурса, в эстетику платонизма. В свойственной отечественному кино активности архетипического мышления автор пытается выявить византийский комплекс, позволяющий продемонстрировать платоновскую сущность киноэстетики.

Книга предназначена для искусствоведов, культурологов, социологов, философов и историков.

Предлагаемая читателю книга "Театр как социологический феномен" знакомит читателя с социологическими исследованиями театра, развернувшимися в России в период застоя и последующего периода начавшихся реформ. Хотя, как свидетельствуют включенные в издание тексты, исследования развернулись в разных регионах, координирующим центром нового направления явился Государственный институт искусствознания и, в частности, отдел социологии искусства и отдел прогнозирования развитием и функционированием художественной культуры. В книгу включены статьи авторов, специализирующихся по социологической проблематике и представляющих различные научные коллективы. Предметом осмысления в них являются такие вопросы, как: степень приобщенности населения к разным видам искусства и в частности к театру, демографические, социальные, урбанизационные, социально-психологические и другие факторы посещаемости театра, театр в структуре свободного времени населения, структура театральной аудитории, взаимодействие в городской культуре традиционных и технических видов искусства, специфика восприятия и воздействия театра, театр как социальный институт, место театра как средства коммуникации в городской культуре, потребности и запросы детской, подростковой и молодежной аудитории. Во многих статьях обсуждаются методологические, теоретические и методические аспекты социологических исследований театра, затрагиваются вопросы междисциплинарного сотрудничества при изучении театра и его аудитории, а также исторические аспекты функционирования театра и связанные с этим процессы его массовой рецепции.

В книге предпринята попытка рассмотреть кино в контексте трансформаций культуры XX века. Констатируя в истекшем столетии переходный процесс на уровне культуры, автор пытается вписать в него кино. Переходная ситуация означает угасание культуры, возникшей в эпоху позднего Средневековья, и рождение альтернативной, обращенной в будущее культуры. В силу этого эстетический опыт возникшего в начале XX века нового, технического искусства оказывается амбивалентным. Выступая средством массовой коммуникации, кино функционирует как средство культуры чувственного типа, что соответствует гедонистически настроенному массовому зрителю. Вместе с тем, следуя…

Предлагаемое издание посвящено одному из малоизученных в гуманитарной науке вопросу — коллективной идентичности в ее цивилизационных формах. Сделан акцент на характеристике разных проявлений коллективной идентичности — от групповых, субкультурных и этнических до цивилизационных. Впервые делается попытка применения функционального подхода к искусству в его отношении к цивилизации. Предлагается опыт анализа искусства в границах типа цивилизации (Россия)....

В центре внимания автора книги - коммуникативный бум, начавшийся на рубеже XIX-XX вв. и обернувшийся продолжающейся и по сей день серьезной трансформацией культуры. Средства массовой коммуникации превратили в публику все группы и слои общества, что привело к нарушению сложившихся в культуре отношений между образовавшейся в элитарной среде постоянной, с одной стороны, и случайной, не приобщенной к искусству публикой, с другой. Исследуя эти социально-психологические проблемы, автор интерпретирует публику как объект исследования теории и истории культуры. Книга адресована культурологам, искусствоведам, историкам, философам и всем интересующимся вопросами культуры.

В каждой культуре существует разнообразие психологических типов личности, не является исключением и русская культура. Это обстоятельство во многом определяет избираемый человеком тип деятельности или профессию. На основе анализа отечественной