Пауль Клее - все книги по циклам и сериям | Книги по порядку

An emblematic figure of the early 20th century, Paul Klee participated in the expansive avant-garde movements in Germany and Switzerland.
From the vibrant Blaue Reiter movement to Surrealism at the end of the 1930s and throughout his teaching years at the Bauhaus, Klee attempted to capture the organic and harmonic nature of painting by alluding to other artistic mediums such as poetry, literature, and, above all, music. Whilst he collaborated with artists like August Macke and Alexej von Jawlensky, his most famous partnership was with abstract Expressionist, Wassily Kandinsky.
This monograph invites the reader to discover the artistic career of this irreplaceable "painter-poet" through a collection of his most important pieces.

Meisterwerke der kunst zum verschicken und verschenken: der maler Paul Klee.

An emblematic figure of the early 20th century, Paul Klee participated in the expansive Avant-Garde movements in Germany and Switzerland. From the vibrant Blaue Reiter movement to Surrealism at the end of the 1930s and throughout his teaching years at the Bauhaus, he attempted to capture the organic and harmonic nature of painting by alluding to other artistic mediums such as poetry, literature, and, above all, music. While he collaborated with artists like August Macke and Alexej von Jawlensky, his most famous partnership was with the abstract expressionist, Wassily Kandinsky.

Apuntes pedag?gicos (1925) comienza con un punto que se pone en movimiento. Luego, se convierte en l?nea, en superficie, en espacio. Para Klee, el punto es un tipo de energ?a que da origen a la forma y, en cuanto tal, es parte de la naturaleza. Sin embrago, el inter?s no est? puesto en la forma o la m?mesis art?stica en s? mismas, sino en develar c?mo esa energ?a se transforma e interact?a en un todo de «independencia relativa»: la naturaleza, as? como la obra de arte, representa un todo compuesto por diferentes elementos, a los que, en este libro, el autor le asigna una dimensi?n a cada uno: I. L?nea y estructura, II. Dimensi?n y balance, III. Curva gravitacional, IV. Color y termodin?mica. En este sentido, naturaleza y obra de arte ser?n multidimensionales. Pero adem?s, esta multidimensionalidad de la naturaleza y la obra de arte est? influenciada por dos ?mbitos de la realidad: la tierra, caracterizada por problemas de equilibrio est?tico y gravedad; y el ?rea din?mica del mundo, pura debido a su deseo de desprenderse de la esclavitud terrenal, de flotar y volar. En palabras suyas: «Saber que donde hay un comienzo, jam?s habr? infinitud. Consuelo: ?algo m?s all? de lo habitual! ?Ser? posible? Sean flechas aladas para que acierten a?n cuando se cansen o fracasen». Si la naturaleza es tierra, la obra de arte no tiene por qu? serlo. Se trata de un texto desde y no sobre el arte. Klee no pretende desarrollar una teor?a general de la forma, sino proporcionar un punteo de aquello que considera, a partir de su experiencia como artista gr?fico y docente, su proceso creativo: g?nesis (tanto en la producci?n como en la recepci?n), equilibrio, ritmo, movimiento y construcci?n.

Книга всемирно известного художника, теоретика и педагога Пауля Клее представляет собой тезисы, снабженные авторскими рисунками и схемами, теоретического курса, который он вел в Баухаузе в 1920-е годы. Настоящее издание по возможности сохранило стилистику оригинального издания 1925 года, адаптировав ее к русскому переводу.