Лучшие книги Василия Васильевича Кандинского

Автобиографическая повесть «Ступени» и теоретическое исследование глубинных основ художественного языка «Точка и линия на плоскости» написаны В. Кандинским, одним из крупнейших художников XX века, открывшим историю русского авангарда. Эти тексты составляют важную часть теоретического исследования мастера, позволяют глубже и полнее понять суть его художественного творчества.

Теоретические труды Василия Кандинского, как и само его творчество — уникальное явление в истории русского и европейского искусства. Ведь именно ему, русскому художнику, жившему в Германии, одному из лидеров нового искусства, суждено было совершить подлинный переворот в живописи. Идея беспредметности витала в воздухе, но именно в творчестве Кандинского она обрела воплощение. «Сумерки надвигались. Я... вдруг увидел перед собой неописуемо-прекрасную, пропитанную внутренним горением картину... это была моя собственная картина, прислоненная к стене и стоявшая на боку» — так описывает сам Кандинский момент озарения, предопределивший последующее…

"Чем свободнее абстрактный элемент формы, тем чище и притом примитивнее его звучание", – эти слова Кандинского вполне могли бы стать девизом всего творчества великого мастера русского авангарда и прекрасным эпиграфом для его сборника, в который вошли работы "О духовном в искусстве", "Текст художника.Ступени", "Точка и линия на плоскости". В этих работах художник, демонстрируя незаурядный искусствоведческий талант, размышляет о причинах своего отказа от фигуративной живописи, о принципах, законах абстрактного искусства и его понимания, о психологизме беспредметности и многих других вопросах, и в наши дни не утративших актуальности для…

Василий Васильевич Кандинский (1866—1944) — один из крупнейших художников XX века. Его творчество и философские труды во многом определили облик нового понимания изобразительного искусства. Фактически с «Абстрактной акварели» Кандинского (1910 г.) начинается история современной абстрактной живописи.
Основной свой программный труд — книгу «О духовном в искусстве» —Кандинский написал еще в 1910 году в Мюнхене на немецком языке. Книга не сразу нашла своего издателя — настолько необычной для своего времени она казалась. Но когда книга увидела свет, и один за другим вышли три ее издания, о ней стали говорить как о новом Евангелии в жизни искусства. Русские художники познакомились с этой программной публикацией еще в 1911 году на своем съезде. Идеи книги оказали значительное влияние на всех передовых русских художников, в том числе на К. Малевича.

Василий Кандинский – один из лидеров европейского авангарда ХХ века, но вместе с тем это подлинный классик, чье творчество определило пути развития европейского и отечественного искусства прошлого столетия. Практическая деятельность художника была неотделима от работы в области теории искусства: свои открытия в живописи он всегда стремился сформулировать и обосновать теоретически. Будучи широко образованным человеком, Кандинский обладал несомненным литературным дapoм. Он много рассуждал и писал об искусстве. Это обстоятельство дает возможность проследить сложение и эволюцию взглядов художника на искусство, проанализировать обоснование…

Переписка двух знаменитых художников XX века – родоначальника абстрактного искусства Василия Кандинского и композитора, изобретателя «додекафонии» Арнольда Шёнберга – в полном объёме публикуется на русском языке впервые. Письма подробно прокомментированы и дополнены хрониками жизни обоих авторов. Более 80 иллюстраций.
Составление и вступительная статья Елены Халь-Фонтэн.
Перевод Александра Ярина.

В двухтомнике представлены основные теоретические работы одного из родоначальников абстрактного искусства Василия Васильевича Кандинского. Наряду с такими крупными сочинениями, как "О духовном в искусстве", "Ступени", "Точка и линия на плоскости", в издание вошли его статьи, доклады, интервью, автобиографические материалы. Собрание дополнено неизвестными текстами художника в области этнографии.

В настоящее издание включены избранные теоретические труды Кандинского, созданные им с 1901 по 1938 г. Это критические обзоры в журналах `Мир искусства` и `Аполлон`, теоретические статьи и книги, такие как `О духовном в искусстве`, `Точка и линия на плоскости`, автобиографическая книга `Ступени`, статьи по педагогике, теории живописи, тезисы докладов, программы и т.д. В издание вошли все известные тексты, прижизненно опубликованные на русском языке, а также основные теоретические работы художника в переводе с немецкого и французского.

Альманах "Синий всадник", подготовленный В.Кандинским и Ф.Марком, - манифест западноевропейских авангардистов - впервые публикуется на русском языке. Вышедший в Мюнхене в 1912 году, он был в значительной своей части явлением русской культуры "серебряного века" с ее поиском высокого духовного содержания, идеей синтеза звука, цвета, движения, слова, линии, с ее желанием вырваться за рамки национального. В альманахе представлены В. Кандинский, Розанов, Явленский, Сабанеев и др.
В книге около 50 цветных и тоновых иллюстраций.
Для любителей искусства.

Переписка двух знаменитых художников XX века – родоначальника абстрактного искусства Василия Кандинского и композитора, изобретателя "додекафонии" Арнольда Шёнберга – в полном объёме публикуется на русском языке впервые. Письма подробно прокомментированы и дополнены хрониками жизни обоих авторов.

«Цвет — это клавиш; глаз — молоточек; душа — многострунный рояль. Художник есть рука, которая посредством того или иного клавиша целесообразно приводит в вибрацию человеческую душу», — писал Василий Кандинский в своем программном философском сочинении «О духовном в искусстве», увидевшем свет в 1910 году. Выпускник юридического факультета Московского университета, он принял решение стать художником в последнем десятилетии XIX века. В это время радикальных экспериментов и рождения искусства нового столетия Василию Кандинскому суждено было завоевать всемирную славу выдающегося теоретика и практика авангардной живописи. «О духовном в искусстве», «Текст художника. Ступени», «Точка и линия на плоскости» — эти труды, в которых Кандинский формулирует теоретические предпосылки собственного творчества и абстракционизма в целом, по сей день остаются одним из важнейших ключей к пониманию искусства XX века.

В двухтомнике представлены основные теоретические работы одного из родоначальников абстрактного искусства Василия Васильевича Кандинского.
Наряду с такими крупными сочинениями, как "О духовном в искусстве", "Ступени", "Точка и линия на плоскости", в издание вошли его статьи, доклады, интервью, автобиографические материалы.
Собрание дополнено неизвестными текстами художника в области этнографии.

В двухтомнике представлены основные теоретические работы одного из родоначальников абстрактного искусства Василия Васильевича Кандинского. Наряду с такими крупными сочинениями, как "О духовном в искусстве", "Ступени", "Точка и линия на плоскости", в издание вошли его статьи, доклады, интервью, автобиографические материалы. Собрание дополнено неизвестными текстами художника в области этнографии.

"Звуки" - альбом стихотворений в прозе и ксилографий Василия Васильевича Кандинского, изданный Райнхардом Пипером на немецком языке в 1912 году. Современники высоко оценили этот эксперимент создателя беспредметного искусства. "Из чистого бытия он призвал в этот мир неслыханные прежде красоты. В стихах появляется такой порядок слов и фраз, какого прежде в поэзии не существовало", -писал об альбоме Ханс Арп. Однако на родине художника книга осталась практически неизвестной, хотя первоначальный вариант был создан им в России. В данном издании использованы тексты, входившие в русский, неизданный, вариант альбома; те же, которые были добавлены Кандинским в немецкое издание, переведены Борисом Соколовым. В послесловии подробно рассказывается об истории альбома и дальнейших поэтических опытах его автора. Художник-оформитель издания Сергей Егоров с максимальной точностью воспроизвел особенности немецкого издания и разработал для книги специальный кириллический шрифт. В альбоме 38 текстов, 44 черно-белых и 13 цветных гравюр на дереве.

Василий Кандинский — один из лидеров европейского авангарда ХХ века, но вместе с тем это подлинный классик, чье творчество определило пути развития европейского и отечественного искусства прошлого столетия. Практическая деятельность художника была неотделима от работы в области теории искусства: свои открытия в живописи он всегда стремился сформулировать и обосновать теоретически. Будучи широко образованным человеком, Кандинский обладал несомненным литературным дapoм. Он много рассуждал и писал об искусстве. Это обстоятельство дает возможность проследить сложение и эволюцию взглядов художника на искусство, проанализировать обоснование собственной художественной концепции, исходя из его собственных текстов по теории искусства. В книгу включены важнейшие теоретические сочинения Кандинского: его центральная работа "О духовном в искусстве", "Точка и линия на плоскости", а также автобиографические записки "Ступени", в которых художник описывает стремления, побудившие его окончательно посвятить свою жизнь искусству. Наряду с этим в издание вошло несколько статей по педагогике искусства.

В. В. Кандинский — знаменитый русский художник-абстракционист, чье творчество оказало влияние на развитие живописи как в России, так и за рубежом. В предлагаемом издании собраны его работы, посвященные философии искусства, теории живописи и законам восприятия. В. В. Кандинский осмысляет собственный художественный путь, размышляет над высшим смыслом искусства и описывает конкретные методы и приемы выражения идеи средствами графики.
Издание адресовано студентам, обучающимся по гуманитарным направлениям, и всем интересующимся историей искусства.

Первая полная публикация на русском языке переписки двух художников XX века, Кандинского и Шрёберга, работы которых - среди тех, что произвели в искусстве радикальный и долговременный переворот.
Составитель: Елена Халь-Фонтэн.

Прижизненное издание.
Москва, 1918 год. Издание Отдела изобразительных искусств Наркомпроса.
Издание с цветными и черно-белыми репродукциями работ В. В. Кандинского в тексте и на отдельных листах.
Владельческий переплет с наклеенной оригинальной обложкой.
Сохранность хорошая.
Василий Кандинский - живописец, мастер гравюры и писатель - первый художник, основывающий живопись на чисто живописных средствах выражения и отказавшийся от предмета в своих картинах. Творчески художник развивался логично, точно ступая по пути, который вел к чистой живописи и постепенно исключал объекты из своих картин. В течение 1908-1911 годов он оказался почти одинок, окруженный презрением и ненавистью. Коллеги, пресса и публика приклеили к нему ярлык шарлатана, обманщика и сумасшедшего.
Но и редкие почитатели искусства Кандинского появлялись в разных странах. В 1911 году он написал первую абстрактную картину и в 1912 году сделал под псевдонимом серию непредметных гравюр (в технике сухой иглы). Его книга "О духовном в искусстве" (издательство Р. Пипер и К., Мюнхен) появилась и прошла три издания одной зимой. Подлинная битва продолжалась в прессе, в профессиональных журналах и книгах по искусству - но теперь некоторое число голосов можно было услышать в поддержку. В 1913 году, с Первым осенним салоном, организованным Хервартом Вальденом, защита была сломлена, и немецкие, австрийские, голландские, швейцарские, английские и американские коллекционеры начали энергично приобретать работы Кандинского.
В своей статье "К вопросу о форме" Кандинский поставил знак равенства между чистой абстракцией и чистым реализмом. К другой статье - "О сценической композиции" - он присоединил пьесу ("Желтый звук" с музыкой Фомы Гартмана). Издательский дом "Штурм" подготовил "Альбом Кандинского" с большим числом репродукций произведений периода 1901-1913 гг. В 1914 году Р. Пипер издает его книгу "Звуки" (ограниченным тиражом, роскошное издание с небольшими поэмами в прозе и некоторым числом гравюр на дереве). Его книга "О духовном в искусстве" была переведена на английский Т.Х. Садлером (изд. Констебль и К., Лондон). Также издание его книги было запланировано на голландском, французском и русском языках, но начавшаяся война помешала, как и постановке пьесы в Мюнхене в сопровождении выставки и лекций.
В 1914 году Кандинский вернулся в Москву и начал преимущественно заниматься рисунком. В 1916 году он закончил в Стокгольме вторую серию гравюр. В 1917-1918 годах работает в Москве над практическими и теоретическими проблемами абстрактного искусства. Его монография с репродукциями работ периода 1902-1918 годов и текстом художника (издание Московского Отдела Изобразительных Искусств Наркомпроса) появилась в 1918 году. В книге Кандинский говорит о своем творческом пути, о художниках, чьи работы повлияли на него, о своем видении искусства, своих теориях.