Эстетика — рецензии

Мои высокие ожидания не оправдались, ибо я слишком хорошо поняла, о чем говорит автор. Поняла с точки зрения психологии мышления вообще и философии целостного мышления (хотя если быть предельно точной, то обращаться тут нужно к нейропсихологии), поэтому начиная с конца "Первой беседы" логика автора, не совместившись с логикой, которую диктует "перевод" поставленной Мамардашвили проблемы на язык психологии целостного мышления, стала уходить всё дальше и дальше по пути личных ассоциаций автора, превращая книгу в занимательную публицистику.

Поэтому - внимание! - в моём отзыве нет цитирования, а только более конкретное выражение профилирующей в "Первой беседе" абстрактной мысли автора. И, разумеется, её развитие с точки зрения психологии целостного мышления. 

Целостность мышления, целостность…

Это замечательный философский труд, который, делая акцент на дуалистичности (диалектичности) научного познания, предлагает философам, занимающимся вопросами бытия на уровне "первоначального единства", опираться на физику и другие науки, в частности, помимо учения о цвете - магнетизм, электричество, химизм, учение о звуке; а физикам осмысливать результаты своего труда философски.

Хроматическая гармония вторична, а не первична, а значит упускается нечто важное - то, где воссоединяется разъединённое. На это и хочет указать Гёте, говоря о необходимости осмысления естественных и точных наук на уровне философии. Позже великий русский ученый Вернадский писал о настоятельной необходимости философского осмысления научных данных, предлагая для этого учение о симметрии.

"Цвет и звук совершенно…

Это не учение. Это дискуссия #Гете с другими благородными мужами о восприятии человеком окружающего мира посредством сетчатки глаза. Труд, конечно, больше философский. На научность едва ли может претендовать. Все аспекты цвета рассматриваются, как физические процессы. Полностью игнорируются медицинские особенности и вообще медицина в расчет не берется.

Короче. Читать неинтересно. Если Вы не мазохист, не фанат немецкой литературы и не художник, то настоятельно вам порекомендую проигнорировать это писание.

Если Вы знает какие-то книги о цвете, напишите пожалуйста, что б я их точно не читал.

Источник Чтец.

Согласно расхожему выражению Беньямина «правые — эстетизируют политику, а левые — политизирует эстетику». С этим можно спорить. Бесспорно лишь то, что никакая современная идеология не может существовать без эстетики. В этой книге нет целостного взгляда на эстетическую проблематику, но есть интересные фрагменты из истории эстетической мысли, взгляды на действие эстетической теории, взаимоотношения культуры и идеологии. Для конструкторов смыслов и новых политических практик. Не сильно увлечет, но позволит посмотреть на некоторые формы в ином контексте.

Источник

Что есть природа в художественной литературе? Фон? Второстепенная деталь? Книга расскажет, как через природу возможно интерпретировать чувства героя, реакцию на окружающую действительность, как передать отношения героя к событиям, людям, природе, философию его жизни… Авторы монографии объясняют, что природе в произведении может отдаваться не только второстепенная роль, но и главная. Природа способна рассказать о своих чувствах, эмоциях, способностях, которые могут быть разумными, а некоторые показаться странными и бессмысленными. Эта книга-учитель, книга-исследование. Авторы монографии глубоко интерпретируют природные явления через разные произведения, показывают, как такие авторы как Пушкин, Лермонтов, Тютчев, Руссо, Мопассан, Роллан и многие другие передавали картину природы не как…

 «Учение о цвете» Гёте несколько раз упоминалось в Синетах Мегги Нельсон, где она писала о синем цвете и ее очень личных чувствах к нему. В ее книге было множество отсылок к литературе, но больше всего меня заинтересовал именно научный труд написанный поэтом. 

Цвет - одна из моих любимых тем в искусстве. И если в живописи восприятие цвета в ваших руках, или скорее глазах (не удержалась), то в литературе мы полагаемся на воспоминания о цвете, и если в вашей памяти нет цвета «антрацит» то так и будет ваш герой ходить в неопределенного цвета пиджаке. 

Больше всего меня интересовала не сама теория Гёте, а скорее почему его это интересовало, и к счастью в книге есть ответ. Гёте хотел совершенствоваться в своём мастерстве - поэзии. И ответы он искал в визуальном искусстве, частью которого и…

Книга построена как обзор трех теорий визуального: фотографии В. Флюссера и Р. Краусс, иконописи М.-Ж. Мондзен. Но обзор выполнен с точки зрения авторского тезиса о значимости невидимого (не попавшего в кадр, незапечатлимого) для смотрения фотографии и ее работы. Отсюда некоторые важные места рассматриваемых концепций опускаются, а развернутого анализа удостаиваются подходящие высказывания и положения. Одновременно сложно говорить о собственно авторских аргументах в защиту ее тезиса. Я бы рекомендовала эту книгу читателям, знакомым с рассматриваемыми концепциями и готовым к критическому прочтению этого обзора.

Умберто Эко немного лукавит, говоря, что книга подходит для неспециалистов. Да, текст в самом деле не сведет с ума неподготовленного читателя, непонятных терминов используется совсем немного, но для восприятия книги нужно очень неплохо ориентироваться в средневековых мыслителях. Ну или мне этого не хватало, от чего я перечитывала многие абзацы по несколько раз, чтобы уловить казалось бы незначительную, но важную разницу. Но даже при затраченных усилиях сомневаюсь, что смогла усвоить больше пятой части, а останется со мной ещё меньше. И всё же я не могу жалеть о времени, проведенном с синьоре Эко. Невероятно интересно сравнить (если не в силах осознать так, как хотелось бы), как понимание красоты человека менялось со временем и как это перекликается с современными открытиями и подходами.…

Чем может быть категория красоты в эпоху своего собственного мировосприятия, тяготеющего к теологическому догматизму? Выясняется, что многим. От пифагорейской эстетики числа до философии космической упорядочннности, миновав, между делом, кризис, связанный с наступлением Тысячного года. Можно было бы сказать, признает сам У. Эко, что  Средневековье не столько сводит эстетическое к этическому, сколько основывает нравственные ценности на эстетических положениях. Но и это было бы ошибкой: числа, порядок, соразмерность - это начала не только этические и эстетические, но и онтологические. Потому что, прежде всего, эстетика Средневековья стремиться к тому, чтобы даже через "красоту" как философскую категорию объяснить "непреходящую сущность вещей", явить миру свою стройную концепцию приоритета…

То ли дефект перевода, то ли так и написано под соусом коммунистической пропаганды.

Чернышевский критикует идеализм господствующих эстетических теорий и выстраивает новую, материалистическую теорию эстетики. Он даёт новые определния понятия красоты , искусству и выстраивает новую иерархию эстетической стороны , воспринимаемой человеком. Если не воспринимать это как истину в последней инстанции ( чем грешат марксисты, диаматщики и материалисты ) , то это вполне себе интересный взгляд ( мнение ) по философии ( в часности - эстетике ) . Конечно, напрягает попытка научной критики метафизических воззрениий ( когда на самом деле это и есть метафизика ) , но такова уж история материализма. Читать можно это или авторецензию Чернышевского, где он кратше постулирует свою критику и свою теорию . Читается легко и доступно .

В.П. Крутоус делает экскурс в основы эстетики. Старшим школьникам объясняется, что такое социальный идеал, эстетический идеал, прекрасное, каковы их характеристики. В этой части Книги автору, на мой взгляд, справиться с задачей помешал излишне наукообразный язык изложения, немного склоняющийся к публицистическому менторскому тону. Возможно, читательская культура у молодежи 30 лет назад была другой? 

Более половины книги автор посвятил раскрытию роли идеалов в общественной жизни. В этом изложении он вносит важное дополнение. Эстетический идеал он неразрывно связывает с нравственностью, то есть прекрасный внешне человек должен быть прекрасен и нравственно. Тогда будет подлинная гармония. Злой человек - безобразный, даже при внешней миловидности. Видимо, таково требование соцреализма:…

Книга потрясающа, мне как человеку творческому - книжка открыла новый взгляд, н а себя и как я отношусь к своему делу. Нет слов Одни эмоции.

Попытка выстроить строгую систему взаимоотношений различных видов и родов искусства - дело неблагодарное. Искусство все-таки вещь, с трудом поддающаяся какому-либо структурному анализу. Именно потому методология обновляется и изменяется постоянно, именно потому до сих пор не существует (да и не может существовать) некоего единого понимания структуры искусства как сферы деятельности человека.

Но это не означает, что не нужно пытаться втиснуть всю эту многогранную, многоликую, гетерогенную - нет, не систему, скорее некую общность материально-духовного наследия, постоянно саморасширяющегося и самопорождающего самое себя. И особенно актуальны подобные попытки для общества, строящегося или пытающегося строиться по канонам марксизма-ленинизма. Монография Кагана именно такова: последовательная,…

Фактически это книга о дизайне. Скорее всего это слово нельзя было выносить на обложку книги.. В ней рассказывается об истории дизайна, о теоретических основах, о положении дел и достижении советского дизайна. Очень интересно было почитать о работах ВНИИТЭ (Всесоюзный научно-исследовательский институт технической эстетики). Но! Издать книгу о дизайне, в которой нет ни одной фотографии, ни одной схемы, ни одного чертежа, ни одной иллюстрации - это издевательство над читателем:) Это сейчас, сидя за компьютером (либо с телефоном/планшетом), можно параллельно чтению в интернете искать картинки...

Голриз Гахраман - первая в Новой Зеландии депутат из беженцев. В начале 90-х её родители сбежали из Ирана, когда стало очевидно, что ужиться со всепоглощающим мусульманским режимом у них не получится. Родители Голриз из среды интеллектуалов, всегда были сторонниками свободы и просвещения. Голриз стала юристом, специализирующимся на правах человека. Она проходила стажировку в ООН на процессах по геноциду в Руанде и Камбодже. Некоторые обвиняют Голриз в кровожадности, потому что ей досталось стажироваться в команде защиты тех, кого как раз судили за геноцид (стажёры особо не выбирают, куда их запишут). Однако, как говорит Голриз, права человека - это как раз об этом. Да, это преступники, но они имеют право на человеческое отношение и справедливый суд: если судить преступников без…

Но останавливать внимание на тексте Гёте я сейчас особо не буду. Текст, каким бы он устаревшим по части научного наполнения для 21 века и не был, все равно представляет собой историческую ценность и вызывает интерес. Свою рецензию я оставляю для конкретно этого издания, оно ужасно! Составитель этого сборника то ли биографий\автобиографии, то ли афоризмов, то ли научных набросков назвал книгу "Учение о цвете", а на деле цвету здесь было отведено едва ли треть книги и то взяты были не самые интересные куски. Всем, кто хочет почитать действительно хорошо составленный сборник по теме ЦВЕТА, я могу посоветовать взять издание 2012 года, автор С. В. Месяц, сравните хотя бы содержание этих двух книг и вы поймете о чем речь!

Источник

Свобода - это давание самому себе закона действия.

К тому, что определяешь, как "свое", время от времени нужно возвращаться. Каждый идет собственной дорогой, но с навигатором сверяться нелишне. Или с компасом. Или корректировать путь по звездам. Он переплавил кантов моральный закон и звездное небо в единое целое, ну, для меня, за других не скажу: Мамардашвили Звезда и он объяснил, что когда совершаю подлость - это всегда мой выбор (не обстоятельства так сложились, не среда заела, не детские психотравмы). В момент выбора ты и только ты стоишь перед вечностью. Твоя жизнь представляет собой цепь более или менее осознанных выборов, и если не подходить к ним серьезно, за тебя выберет кто-то другой. И отъест кусок твоей жизни, оставив тебя болтаться в безвременьи.

После "Психологической…

Г. Гегель в труде «Эстетика» открывает перед нами величественные образы мировой культуры, освещая и проникая глубоко внутрь искусства своей мыслью он показывает нам ее нутро, освобождая ее от всяких предрассудков и суждений показывает объективный взгляд на культуру в целом. Гегель считает неблагоприятным время своей эпохи для понимания искусства, а со временем как мы видим, в нашем современном мире понятие и развитие искусства претерпевает еще больший кризис, связанный с онаучиванием во всех сферах деятельности человека, глобальными проблемами современности. «Мысль и рефлексия (в восприятии произведений искусства) обогнали художественное творчество, по этому наше время по своему общему состоянию неблагоприятны для искусства». Показывая в своем труде культуру во всей своей широте Гегель…

Где-то на трехсотой странице автор признается, что «настоящая работа вовсе не рассчитана на историю искусства». Облом, но пришлось дочитывать оставшуюся тысячу. Это поистине фундаментальный труд, написанный в научном стиле. Основная тема - история эстетики. Ничего не скажешь умный мужик и читать его тяжело если тебе не очень интересна эстетика. Упор делается на философии (особенно на неоплатонизме) и литераторах, художники где-то урывками и маленькими кусочками. Писателей-философов он ставит явно выше живописцев.

Под неоплатонизмом в контексте данной работы на сколько я понял следует понимать главенство идеального над материальным. Красота - это идеально оформленная в материи идея. Неоплатонизм носит антропоцентрический характер и именно с этой идеей автор носится от начала до конца…