Кинематограф, театр — рецензии

I`ve always had a secret love for Emma, though not perhaps in the way that people might want to hear

Том Фелтон - человек, сыгравший Драко Малфоя (моего любимого персонажа) в фильмах о Гарри Поттере. Казалось бы, ему ещё и сорока нет, а он уже написал свою биографию. Но один только период жизни на съёмках ГП, наверно, заслуживает отдельной книги.

Я к Тому отношусь с большим теплом, многие годы слежу за его карьерой, жизнью, появлением на мероприятиях и т.п. Однако и меня он умудрился шокировать некоторыми фактами. Пишет он в целом так же, как говорит - легко, с юмором, свободно и просто. Про семью, пробы, неприятности с законом, неловкие и забавные ситуации, и не только.

Emma has taught me so many valuable lessons over the years, most importantly: don`t always follow the herd, never…

Ознакомился с данной книгой давно, но лишь сейчас решил написать о ней. После прочтения я остался под большим впечатлением, тогда мне казалось что это очень хорошая книга, но прочитав ее еще раз 3 года назад, я осознал что не все так хорошо, как мне казалось. Давайте разбираться. Во-первых, Раззаков сам по себе автор ужасный, я прочитал где-то 5 его книг и могу заявить что это так, но учтем что это мое субъективное мнение. Во-вторых, из-за того, что его «шедевры» выходят очень часто, то в них очень много ошибок, как орфографических, так и пунктуационных. В-третьих, весь текст его книг-это сухие даты и сводки биографии из «Википедия». И данная книга так же не стала исключением. Да, как поклоннику Гайдая мне было интересно узнать все даты съемок и премьер фильмов. Вообще это хороший…

Очень сильно люблю Анатомию страсти, особенно первые сезоны, поэтому книга заинтриговала.
Для меня чтение было быстрым, но тяжеловатым. Я не помню имена всех актеров и часто приходилось гуглить кто есть кто. В этой истории во главе угла только очень милые истории про сериал (а где же скандалы и интриги? ну были же?) и мало для меня раскрыты основные персонажи, из отношение к сериалу, к своим героям, хотя я смогла окунуться в атмосферу написания сценария и закадровой жизни.
Для меня книга явно не дотянула, но смогла на чуть-чуть окунуть в атмосферу той самой Анатомии страсти, которой я была поглащена.

Начну с главного: хорошая книга, рекомендую всем, кто пишет, потому что она даёт основы создания истории в любой форме.

Кто-то в отзыве сказал, что в книге много воды. С этим я не согласна. Наоборот, информация сжата, подаётся дозировано и сразу же подкрепляется примерами из знакомых фильмов. А ещё, если вы будете слушать аудиокнигу, то обязательно загляните в текстовый вариант. Там потрясающие схемки!

А главное - чек-лист, который пополняется по ходу чтения и может быть использован для проверки качества своей истории и для ее улучшения (в текстовом варианте дан в виде изображений и полностью приведён в конце книги, а я то перелистала всю, копируя себе фрагменты).

Театр начинается с вешалки, а история - с героя. В книге подробно рассказывается о создании протагониста. Особенно ценно, что…

Надежды не оправдались. Вместо того, чтобы разобраться, получилось лишь ещё больше запутаться. Темы затрагиваются очень быстро и поверхностно. Возможно, кто-то сможет найти в этом что-то полезное, но у меня получилось. Это как будто конспект лекции, которую ты ещё никогда не слушал, поэтому сложно вникнуть. Короче, бросаю. Может, спустя время попробую ещё раз, но очень сомневаюсь.

Одной любви к кино как искусству будет мало, чтобы понять и проникнуться всей магией этого творения. Потому что книга про бизнес и деньги, про людей, которые стояли за возникновением тренда на сиквелы, приквелы и спиноффы. Людей, которые вытеснили из кинотеатров комедии и умные инди проекты, и отправили Адама Сендлера и Уилла Смита на несколько лет на мороз, пока их обездоленных не подобрал стриминговый сервис Netflix. Поэтому если Вам ничего не говорят такие имена как Боб Айгер, Ави Арад, Эми Паскаль, Джеф Безос, Марк Рэндольф, лучше даже не начинать читать её. Вам она покажется пресной и сухой.

П.С Книга написана на основе массовой утечки информации из студии SonyPictures, поэтому тому что в ней изложено можно доверять на все сто процентов.

Описание этой работы весьма обманчивое. По крайней мере, оно никак не сошлось с моими ожиданиями. Я хотела вместе с автором внимательнее взглянуть на интертекст романа, получить комментарий к произведению, который позволит расширить понимание гербертовской Вселенной. А в итоге получила сборник свободных рассуждений, поверхностно связанных с «Дюной», — даже не гербертовским текстом, а всем тем, что имеет отношение к «Дюне».

И дело даже не только в обманутых ожиданиях. Было бы неточно сказать, что эссе авторов выглядят вольными — скорее, расхлябанными. Видно, что многие создатели текстов давно не брали в руки книгу, о которой писали. Так, один будто бы не в курсе, что роман состоит из 6 книг, и подчеркивает значение неопределенности, в которой читатель остается в связи с судьбой Пола после…

Как к большинству артбуков эта рецензия будет в виде отзыва-заметки!

— Артбук посвящён съёмкам второй части фильма, но есть небольшие зарисовки, не вошедшие в первую часть. Вступление написано от лица Дени Вильнёва, Брайна Герберта и Кевина Андерсона. Там многое рассказывается об их любви к оригинальной вселенной и о рождении идей для нового фильма по мотивам великого произведения Фрэнка Герберта "Дюна".

— Книга объёмная 240 страниц, поделённых на 13 глав. Из интересных моментов — у Дени Вильнёва и его команды к концу съёмок образовался справочник референсов и арт-материалов по проекту почти на 500 страниц!

— Второй фильм начинается с того момента, как заканчивается первый. Пол и Джессика отправляются вместе с фрименами в ситч Табр под предводительством Стилгара, там им придётся…

Автор смотрит на картину глазами своих персонажей. Его истории врождённо кинематографичны. Кроме того, он любит безумную саморефлексивную сложность своей последней задачи: познать Стивена Кинга усилиями Стивена Кинга.

Бывший редактор журнала Empire, журналист, писатель и сценарист Айан Натан специализируется на создании красочных иллюстрированных биографий с «рабочим» уклоном в деятельность того или иного кинематографиста или, в данном случае, беллетриста и его связей с аудиовизуальными видами искусства. Такие книги преимущественно выходят под эгидой подарочных изданий, стоят в разы дороже обычных томов и хранятся с особым трепетом.

В конце концов, в чём состоит сила писателя, если не в том, чтобы зажигать огонь силой своего воображения?

Конкретно здесь хотелось бы разобраться в содержании…

Тот самый случай, когда я очень, очень-очень ангажированный читатель. С Александром Владимировичем меня связывают его марафоны и курсы с 2018 года.

До высшей оценки «Букварь» недотянул половинки балла. И только потому, что я уже всё это слышала от автора и книга стала просто повторением пройденного материала.

Улыбалась, когда читала негативные отзывы: «соскальзывает в банальности», «ощущение, что целью автора было нагнать объёму, потому все средства хороши, включая приложения в виде обязательных списков для чтения и просмотра», «пользу таких курсов я оцениваю очень и очень низко, так как редкий человек способен чему-то научиться по книгам» и тому подобные оценочные суждения от (видимо) маститых сценаристов.

Молчанов нигде и не говорит, что за прочтение «Букваря сценариста» дают диплом и…

5 из 5⭐

В предисловии к книге написано:

"...назначение книги чисто практическое — она должна служить руководством, пособием, справочником для художников, скульпторов, конструкторов, бутафоров, заведующих постановочными частями, работающих в театрах кукол, а также для режиссеров, поскольку постановка спектакля в театре кукол немыслима без знания и учета конструктивных особенностей кукольной сцены-ширмы, технических свойств, законов видимости и т.п.

Книга писалась с таким расчетом, чтобы быть полезной и самодеятельным коллективам и педагогам — руководителям детских кружков театра кукол. Им она понадобится, может быть, не в полном своем объеме, так как многое из того, о чем в ней говорится, не соответствует практическим условиям работы самодеятельного или школьного театра. Однако в ряде…

Клинт Иствуд без сомнения фигура космических масштабов, почти 70 фильмов за его спиной и 60 лет в кинемотографе, несмотря на то что активно сниматься он стал около 30 лет. 5 оскаров, миллиарды кассовых сборов и миллионные состояния на счетах.

Вот об этом рассказывает в этой книге Марк Элиот а не о жизни мистера Клинта. Подробно описывая как он добрался до того или иного сценария, попутно сколько барышень обрюхатил и с кем дружил организмами во время съёмки. На этом как бы и всё! Это очень скучно когда на трёхста страницах рассказывают о 60 фильмах подряд, словно открыл раздел фильмография с краткими аннатациями к каждому фильму!

К сожалению такое мне не очень по душе, всё же меня интересует больше как он предумывал сценарии или подходил к ролям или что делал пока не снимался, как та или…

Насколько понимаю, ранее полностью или частично книга выходила под названиями «Ностальгия по Японии» и «Гастрольный роман». Очень интересно и познавательно, если вас в принципе интересует закулисная жизнь театра, особенно на гастролях. Что однозначно в плюс: это не сборник актерских баек, а вполне серьезное, местами даже драматичное, произведение. Очень хорошо выписаны все действующие лица. Разве что на себя самого Рецептер явно пожалел красок, что тоже похвально. Хорошо описана эпоха с её «приметами времени». И однозначно в плюс огромные, хотя и не всегда мотивированные, отступы в историю БДТ. Что в минус: сумбур. Автор начинает рассказывать одну историю, внезапно вспоминает другой похожий случай и описывает его, а после этого не возвращается к изначальной истории, а переключается на…

Автор книги, американский кинорежиссер и сценарист Квентин Тарантино , рассказывает о Голливуде, о кино конца 60-х - 70-х годов, того времени, когда Квентина стал "гиком-синефилом", когда сформировалось его видение кино и, когда кино было максимально свободным (по мнению Тарантино, 70-ые самое смелое время в голливудском кино, жаль, что оно сменилось "трусливыми" 80-ми).

В начале 70-х Квентину было 7 лет и следующие 10 лет - это период взросления Тарантино, но, одновременно, это период значительных изменений в кинопроизводстве - становление Нового Голливуда. Расцвет в 60-х годах массовых молодежных движений и массовых молодежных выступлений (хиппи, черные пантеры, студенческие бунты в кампусах, антирасистские и антивоенные протесты) привел к серьезным изменениям всего американского…

Это книга о безусловной любви смотреть кино.

Но книга не только о фильмах, она очень автобиографична. Много подробностей о жизни, семье, окружении, взрослении автора. О том, как любовь к кино может формировать нас самих.

Конечно, не все любители кино станут режиссерами, сценаристами или кинокритиками. Но у всех нас если любимые фильмы, которые мы пересматривали миллионы раз. Истории, которые мы переживаем с киногероями и образы актёров, подаривших нам их, отчасти формируют наше отношение к жизни. Нам хочется быть такими же смелыми и находчивыми, также любить. Другие же персонажи вызывают такое отвращение и страх, что молишься никогда не повстречать таких подонков на своем пути.

Однажды, когда я понял, что мне дозволено то, что запрещается другим детям, я спросил маму почему. Она ответила:…

Книга об история фанатов и актеров.

Как сильно они все поддерживают друг друга. В ней очень трогательные истории . Почти все истории связаны с актером Джаредом Падалеки. Что немного не понравилось так как хотелось бы почитать что для фанатов сделали и как подержали и другие актеры . Истории актеров показываю как много для них значит поддержка фанатов на конвенциях и не только .

Антон Долин - один из самых честных и авторитетных кинокритиков, который занимается анализом и обсуждением кинематографии на русском языке. Его нельзя заподозрить в подкупе или неискренности. Особенно увлекательной является структура его книги, начиная с описания "сказочных" режиссеров и их фильмов, а затем переходя к интервью с самими художниками, с которыми работал автор. Отдельно хочется выделить раздел книги, посвященный сериалам, так как они становятся неотъемлемой частью культуры и часто заменяют книги в сознании общества. В этом контексте они становятся современными "сказками". Что может быть лучше, чем погрузиться в мир Джексона, Тарантино, Дель Торо, Нолана, Мартина...

Книга состоит из двух частей. В первой автор рассказывает, как написать сценарий. Причем важный упор сделан на прогнозирование коммерческого потенциала будущего сценария. Так же автор предостерегает от типичных ошибок начинающих. Во второй части автор довольно подробно рассказывает о важности взаимодействия с агентами, юристами, продюсерами. То есть, мало написать хороший сценарий, гораздо важней его пристроить. Заодно автор делится многими тонкостями и подводными камнями американской киноиндустрии. А не сценарист, а сетевой писатель. Поэтому для меня в книги нашлось мало чего интересного. Но не думаю, что российским сценаристам пригодится американский опыт. Так что книга, с одной стороны, весьма интересная и полезная, но с другой – бесполезная, хотя все равно интересная.

Я хотел снимать кино с начала нулевых. По крупицам собирал информацию. Родители твердили, что это что-то невозможное - снимать кино. А я смотрел голливудские фильмы, смотрел Брат , Брат 2, Бригаду, и видел - что так можно. Но не знал как. Прошло десятилетие, пока я не понял, как это делается.

Если бы эта книга появилась раньше - моя жизнь могла бы сложиться иначе. Книга -  честная, понятная. Именно такой должна быть первая книга для начинающего режиссера.

Если вам хочется снять кино - обязательно прочитайте эту книгу и проверьте свою историю. Проверьте план ваших съемок. И даже, может, получится привлечь профессиональных актёров в команду, а не только друзей)

Всем советую, рекомендую!

Преподавателей и, соответственно, учебную литературу можно условно поделить на три большие группы. Бесполезные - когда вам в принципе изначально уже все известно и происходит своего рода элементарное повторение, или вы с удовольствием слушаете, читаете; информация вливается в вас легко, приправленная юмором, многочисленными примерами, личными историями; вы воодушевлены, покорены, но проходит время и вы понимаете, что в сущности ничем ценным с вами не поделились. Суживающие пространство - здесь вас конкретно учат делать так и никак иначе. Добровольно или принудительно вас заставляют оттачивать технику. В этой категории встречаются те самые ненавистные представители данной профессии, которых искренне ненавидишь во время учебы за их бесконечные придирки, а потом мысленно без конца…

4 из 5⭐

Книга содержит материалы по истории кукольного театра, в первой части- театров Франции, Англии и Германии, во второй- в России. Далее идут главы с подробностями репертуара, способов и особенностей выступлений и т.д.

Меня сильно удивил подробный рассказ о Фаусте, как по этой истории сначала показывали драму в театре, а потом исполняли и кукольное представление, в чём был заинтересован сам Гёте.

Книга напомнила, что кукольный театр в России- это изначально дело иноземное, а потому и традиции выступлений брались с иностранных актёров и из подражания иностранному репертуару, а также библейским темам. В Европе кукольный театр родился задолго до того, как появился в 16 веке в России, и пережил всплеск интереса к нему, с затем спад.

В 5- 8 главах рассказано о таких вариантах кукольных…

Довольно сложно составить какое-либо мнение о произведении. И причина не в том, что у меня нет своего мнения, а скорее что не особо понимаю о чем вообще речь в книге, на что она направлена.
Скорее проблема в моих ожиданиях, потому что за аннотацией видела некое биографическое исследование как минимум приведенных в описании людей, а также их пути становления, или чем они вдохновлялись.
И что же вынесла за 1.5 главы:
1. Отсылка на отсылке к самым громким работам
2. Пересказ самих же этих кинокартин
3. Много самого мнения автора (причем мысли вызывают сомнение в компетентности)
4. Создаётся ощущение, что читаешь чего-то вроде теории заговоров или как в шутке "Автор написал про голубые обои, а это значит что он имел ввиду грусть/печаль"

Возможно все имело бы смысл если бы было описание откуда…